Red de relatos cortos en inglés
Francis Scott Fitzgerald (1896-1940), varón, es también un célebre guionista estadounidense y el más importante representante de la Era del Jazz. Cada una de sus exitosas obras es la cristalización de la sensibilidad del poeta y la imaginación del dramaturgo, y es también el producto de la puesta en pleno juego de su talento artístico.
Nombre chino: Scott Fitzgerald
Francis Scott Fitzgerald
Nacionalidad: Estados Unidos
Lugar de nacimiento: Estados Unidos
Ocupación: Escritora
Obras representativas: “Cuentos de la Era Tujue”, “La muchacha y el filósofo”, “Tierna es la noche”, etc.
Francis Scott Fitzgerald (1896-1940) fue un novelista estadounidense. La mayoría de sus personajes son hombres y mujeres jóvenes que persiguen sus sueños después de la guerra, pero sus experiencias de vida y su mundo espiritual están estrechamente relacionados con el del autor. A partir de estas conexiones internas, podemos ver el proceso de Fitzgerald desde la búsqueda del ideal "sueño americano" hasta la desilusión, o el "progreso del peregrino" de Fitzgerald. El encanto de Fitzgerald proviene de su narrativa clara, escritura elegante y palabras coloridas, que se reflejan mejor en sus cuentos. Perteneciente a la generación perdida, es el portavoz de los "Locos años 20". Nacido en una familia de empresarios en St. Paul, Minnesota. Su nombre original era Francis Scott Key Fitzgerald. Abandonó la Universidad de Princeton antes de graduarse. Se alistó en el ejército en 1917, fue ascendido a teniente oficial al año siguiente y fue dado de baja en 1919. Trabajó como administrativo en una empresa comercial y dedicó su tiempo libre a escribir. Su tendencia creativa es similar a la de la "Generación Perdida", que refleja la desilusión de la generación joven con los ideales estadounidenses después de la Primera Guerra Mundial. La primera novela, "El cielo en la Tierra", se publicó en 1920 y se hizo famosa de una sola vez. Tras la publicación de la novela, se casó con Hilda Seri. Shanda tuvo una gran influencia en su vida y creación, y muchas de las heroínas de sus novelas tienen su rostro. Posteriormente se publicaron dos colecciones de cuentos, "La muchacha y el filósofo" (1921) y "Cuentos de la época Tujue" (1922). Del 65438 al 0925 se publicó su obra maestra "El gran Gatsby", estableciendo su posición en la historia de la literatura. "El gran Gatsby" muestra la desilusión del sueño americano. Esta novela denuncia el egoísmo y la tiranía de la clase privilegiada estadounidense representada por Tom, y describe la tragedia de Gatsby con simpatía, señalando que su tragedia proviene de su fantasía de vida y amor y sus expectativas de la clase alta. En 1934, Fitzgerald publicó otra novela importante, "Tierna es la noche", que demostró con éxito el egoísmo y la corrupción de la alta burguesía y estaba llena de simpatía por la degradación del protagonista. Sin embargo, las críticas recibieron una respuesta tibia. Fitzgerald escribió su autobiografía "Crash" en 1936 mientras estaba enfermo. Posteriormente escribió la novela "El último gigante" sobre un director de cine de Hollywood. Murió antes de completarlo. El manuscrito fue compilado y publicado por su amigo y crítico Edmund Wilson (1941).
Edita este párrafo
Vida del personaje
También es un famoso guionista estadounidense. En 1922, su novela "La Bella y los Condenados" fue llevada al cine. "El gran Gatsby" se publicó en 1925, estableciendo su posición en la historia de la literatura estadounidense. Paramount la llevó al cine dos veces, en 1949 y 1974. Trabajó como guionista en Hollywood en los años 1930. La adaptación de 1938 de "Vida y muerte" es su única película con título. Otras obras importantes creadas o adaptadas son "Mujer", "Lo que el viento se llevó", "Madame Curie", "La última vez que vi París", "El primer sueño hermoso", etc. En 1936 comenzó a escribir su última novela, "El último magnate", pero no logró completarla. 1940 12 a la edad de 44 años. Su historia de amor con la columnista Sheila se convirtió en la película "Love" en 1959.
Scott Fitzgerald
¿Francisco? Scott. Fitzgerald nació el 24 de septiembre de 1896 en una familia de empresarios en St. Paul, Minnesota, Estados Unidos. Se interesó por la escritura en la escuela secundaria. Mientras estudiaba en la Universidad de Princeton, también disfrutaba escribiendo artículos para las publicaciones y el club de teatro de la escuela. Después de abandonar la escuela en 1917, comenzó a escribir novelas en el campamento militar. Mientras Fitzgerald estaba destinado cerca de Montgomery, Alabama, se enamoró de una chica sureña de 18 años, Zelda. Searle estaba más ansioso que nunca de triunfar a través de la escritura.
Después de ser dado de baja del ejército, continuó escribiendo y finalmente publicó su primera novela "El cielo en la Tierra" en 1920.
La publicación de "El cielo en la Tierra" convirtió a Fitzgerald, que tenía menos de 24 años, en una estrella deslumbrante del mundo literario estadounidense de la noche a la mañana. Una semana después se casó con Zelda en Nueva York. Fitzgerald y Zelda eran jóvenes, encantadores, ricos y famosos, y eran los envidiables niños dorados. Participaban activamente en la vida social de Nueva York, disfrutaban de la alegría del amor, la vida joven y el éxito, vivían una vida de fiesta noche tras noche y luego vivieron en Europa durante muchos años. Pero debido a su extravagancia y extravagancia, sus vidas gradualmente se fueron alargando. Zelda fue ingresada en un hospital psiquiátrico debido a múltiples ataques mentales y Fitzgerald también desarrolló el hábito de beber. Entre junio de 1940 y 21 de febrero, Fitzgerald murió de un ataque cardíaco en Los Ángeles a la edad de 44 años.
En su carrera creativa de más de 20 años, Fitzgerald publicó novelas como "El gran Gatsby", "Tierna es la noche" y "El último gigante", así como más de 160 cuentos. Entre ellos, "El gran Gatsby", publicado en 1925, es el pináculo de la carrera literaria de Fitzgerald. Esta novela describe vívidamente los deseos insatisfechos enmascarados por la riqueza y el éxito, refleja la desilusión del "sueño americano" en la década de 1920, revela profundamente las contradicciones y conflictos internos de los personajes y también demuestra vívidamente el talento excepcional y las habilidades de escritura de Ladd de Fitzgerald. "El gran Gatsby" está considerada una de las mejores novelas estadounidenses contemporáneas y estableció la posición de Fitzgerald en la historia de la literatura.
El período más creativo de Fitzgerald fue una era especial en la historia de Estados Unidos. La Primera Guerra Mundial terminó (1918), la Gran Depresión (1929) aún no había llegado, la moral puritana tradicional se derrumbó y el hedonismo se hizo popular. En palabras del propio Fitzgerald, "Esta fue una época de milagros, una época de arte, una época de gastos extravagantes y una época de ridículo". Fitzgerald llamó a esta era la "Era del Jazz". y "poeta laureado" de la Era del Jazz. Debido a que él mismo se dedicó apasionadamente al encanto de esta época, sintió profundamente el vacío y la impotencia detrás del anhelo de romance y lujo superficial de la época, y reflejó vívidamente estas emociones en sus obras. En sus obras, el sutil enredo emocional entre los jóvenes que visitan campos de golf, clubes de campo y mansiones lujosas es un tema eterno. Su frustración y melancolía que no pueden ser ahuyentadas por el dinero están por todas partes. Sus obras a menudo se centran en el deseo y el idealismo juvenil, porque cree que son características estadounidenses. Sus obras a menudo implican incertidumbre emocional y sensación de pérdida, porque este es el destino ineludible de la gente de esa época;
Aunque Fitzgerald es mejor conocido por sus novelas, sus cuentos también son distintivos. De hecho, durante su vida fueron sus cuentos, más que sus novelas, lo que le proporcionó éxito comercial y le valió el reconocimiento y el amor del público en general. Aunque las novelas de Fitzgerald fueron bien recibidas por la comunidad literaria, no le generaron los ingresos sustanciales que Fitzgerald esperaba. Escribir cuentos para revistas populares se convirtió así en su principal medio para mantener su estilo de vida de clase alta. Debido a esto, los cuentos de Fitzgerald son generalmente entretenidos. Su diseño es exquisito y tortuoso, el texto es exquisito y hermoso, el estilo es ingenioso y humorístico y, a menudo, tienen un estilo europeo y americano. Es un placer leer el final inesperado de Henry.
No sólo eso, los cuentos de Fitzgerald también han alcanzado grandes logros artísticos. Fitzgerald fue un novelista versátil. Por supuesto, también hay obras mediocres entre sus más de 160 cuentos, pero los mejores son sin duda tesoros raros en el tesoro de los cuentos americanos. El encanto de Fitzgerald proviene de su narrativa clara, escritura elegante y palabras coloridas, que se reflejan mejor en sus cuentos. Cada una de sus exitosas obras es la cristalización de la sensibilidad del poeta y la imaginación del dramaturgo, y es también producto de su talento artístico desarrollado al extremo. Por limitaciones de espacio, hemos seleccionado aquí dieciséis de sus obras. Estas dieciséis obras han sido muy elogiadas por el mundo literario, incluidas las obras maestras realistas "El hombre rico" y "¿El milagroso Benjamín?" "Strange Life" de Patton incluye "Bernis' Haircut", que describe los "crueles y altibajos de la tragicomedia" en las situaciones sociales de los jóvenes en la década de 1920, y "The Lost Decade", un ensayo que refleja el impacto de la Gran Depresión. sobre la sociedad.
En el proceso de lectura de estas obras, los lectores no sólo pueden apreciar historias conocidas, sino también apreciar la brillante inspiración y las magníficas habilidades de una generación de genios literarios.
Muchos escritores son buenos utilizando sus propias experiencias de vida como material de escritura para crear novelas, y Fitzgerald también es igual. Su famosa obra "El cielo en la Tierra" y su novela más famosa "El gran Gatsby" son obras semiautobiográficas. Muchos de sus cuentos también tienen un fuerte sentimiento autobiográfico. Esos hombres, mujeres y hombres adictos al dinero y a la bebida, aquellos que disfrutan del amor juvenil, la riqueza y el éxito, pero al mismo tiempo tienen que pagar el precio del despilfarro y el fracaso, son el retrato de su propia vida y la de Zelda. Hay bastantes protagonistas en las novelas incluidas en este libro que tienen la sombra de Fitzgerald, como George, que espera ganarse el amor de Jonquil a través del éxito. En "La última chica sureña", ¿O'Kelly se enamora de la encantadora chica sureña Ellie? ¿Balzer, el soldado del Norte bajo la falda granada de Calhoun y el adolescente exitoso y amante del drama en "La sombra del cautivo"? ¿Duque? ¿Lee, el apasionado, bebedor e impulsivo dramaturgo de Hollywood Joel en "Sunday Madness"? Coles. ¿El escritor francés André? Moroya dijo: "La necesidad de expresar las propias necesidades a través de la escritura proviene de la incomodidad con la vida o de conflictos internos que no pueden resolverse mediante la acción". Este juicio también debería ser exacto para Fitzgerald.
Como se casó con una típica mujer sureña, Fitzgerald mostró un gran interés por el sur de Estados Unidos en sus novelas. "Song Bao Dan" es una historia absoluta sobre el Sur. "Ice Palace", "Children" y "The Last Southern Girl" cuentan historias de amor entre niñas del sur y jóvenes del norte, y exploran las diferencias culturales y sociales entre el norte y el sur. En las obras de Fitzgerald, el Sur es un lugar cálido, suave, perezoso y ligeramente embriagador, donde hay "tardes calurosas llenas de flores" y la evocadora fragancia de las flores de magnolia. Era un paraíso tranquilo con "cielos de ensueño, noches de luciérnagas y el bullicio del mercado negro", mientras que en el Sur, "un paisaje pintoresco y somnoliento fluye entre árboles, chozas y ríos fangosos". Como una clara conciencia y resignación del contraste entre Norte y Sur, proporcionan el trasfondo y el tono de muchas de sus novelas.
Cabe mencionar que Fitzgerald creó una imagen refrescante de las mujeres literarias en sus novelas. Son modernos, independientes, encantadores y valientes. Para perseguir su propia felicidad, pagarán cualquier precio, como Atita en "Piratas de alta mar" y Bernice y Marjorie en "El corte de pelo de Bernie". Estas heroínas arquetípicas de la era del jazz también se convirtieron en características y símbolos de las novelas de Fitzgerald. Sin embargo, aunque estas heroínas a menudo parecen decididas y decididas, también tienen muchas dudas y confusión sobre quiénes son realmente y quiénes quieren ser. Por ejemplo, en "Haircut" de Bernice, "Bernice sintió un poco de dolor" porque sabía que "las mujeres son amadas porque tienen una feminidad misteriosa", pero no sabía cuál era ese temperamento, y no sé cómo. para conseguirlo. Por tal motivo, tuvo que dejar a un lado su orgullo y pedirle ayuda a su prima Marjorie, pero esto desencadenó una pelea con Marjorie. Incluso Adita, que es "intrépida en el cielo y en la tierra" en "Piratas del mar exterior", a menudo se siente perdida, "casi tiene miedo de las cosas fugaces", "en el fondo de su corazón, siente que hay algo perdido en la búsqueda de la felicidad”. De hecho, muchas de las heroínas de Fitzgerald están basadas en Zelda y muchas de sus características son en realidad reflejos del carácter de Zelda.
Frances Scott Fitzgerald
Edita este párrafo
Obra principal
Guión de película: “La Bella y la Belleza” “La Maldición”, “ El gran Gatsby", "Vive y deja morir", "Mujeres", "Lo que el viento se llevó", "Marie Curie", "Tierna es la noche", "La última vez que vi París", "El primer sueño hermoso" etc.
Novela: “El último magnate”, “Una cosa sabia”, “El gran Gatsby”, “Tierna es la noche”, “El último magnate”, “El cielo en la tierra”, “El cielo en la tierra” " "esperar.
Cuentos: La niña y el filósofo, la historia de la época de la nobleza, ¿el niño rico, Benjamín? La extraña vida de Patton, el peinado de Bernice, La década perdida y más.