Se expusieron fotos recientes de Leehom Wang desfigurado. ¿Qué pasó con este talentoso músico?
La cooperación de los dos reyes nos devolvió instantáneamente a la era de la "lucha entre dioses".
En el vídeo, Jay Chou sigue siendo el mismo Jay Chou, sólo que un poco más ancho.
¿Y Leehom Wang...
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Tío, ¿quién eres?
Barba salvaje, ropa holgada y casual... Como era de esperar, los chicos guapos no se preocupan por su apariencia. Nacen con demasiado, así que no tienen piedad.
Démonos una ducha, relajémonos y calmémonos.
Wang Leehom no presta atención a la imagen, ni siquiera durante uno o dos días. Es un verdadero adicto al trabajo.
La concentración extrema en las tareas trae consigo indiferencia hacia las cosas externas.
Cuando hago música, no miro el reloj. A menudo paso varios días sin comer, dormir, cambiarme de ropa o ducharme. Descuido al extremo.
Llevó el vestido durante 57 conciertos y lo cosió y remendó.
Una maleta se usó durante casi diez años hasta que "realmente se rompió"
Entonces, hubo una nueva interpretación, agregando elementos de estilo chino e historias de guerra modernas, "Dragon's" Los Descendientes. ";
Tiene el álbum "Unique" que combina rock, blues, hip-hop y otros estilos;
Tiene su propio estilo Chinked-out, y sus canciones representativas incluyen " The Sun in My Heart y "Moon"...
Wang Leehom-SonyMusic-Man World Tour
La mayoría de las canciones fueron compuestas y arregladas de forma independiente por Wang Leehom.
Es culto y conocedor. Siempre puede adoptar de manera flexible elementos musicales diversificados al crear, agregar jazz y rap al Hip-Hop y brindar a R & Join Hip-Hop... brindarles a los fanáticos una experiencia única. experiencia refrescante.
Ya en su época de estudiante, la actitud constantemente enfocada de Leehom Wang le valió ofertas de tres prestigiosas escuelas: la Universidad de Yale, la Universidad de Princeton y el Williams College.
Al final, eligió Williams College, la primera facultad de artes liberales de Estados Unidos, y recibió dos doctorados honorarios de la Universidad Williams y el Berklee College of Music.
La actitud de Wang Leehom de centrarse en la música y no preocuparse por las cosas extranjeras es desgarradora. Viendo esto, ¿hay algún amigo que quiera seguir los pasos del rey?
No te preocupes, vayamos paso a paso. Primero déjame hacerles algunas preguntas a mis amigos:
¿Sabes qué especialidades hay en la música?
¿Cuáles son los puestos correspondientes a cada especialidad?
¿Cómo fijar objetivos con antelación y evitar la confusión laboral?
Hoy, Hejun Education te hablará sobre las diez especialidades musicales más populares~
01 Music BusinessMusic Business
Contenido del curso: la mayoría de los cursos cubrirán música. conocimiento del negocio y de la industria. Teoría musical relacionada con la música, historia de la música, lecciones privadas de instrumentos; cursos relacionados con negocios que incluyen marketing, publicidad y gestión empresarial, derecho del entretenimiento relacionado con la industria, gestión de conciertos, publicación de música, tecnología de grabación, etc.
Direcciones laborales: empleados de compañías discográficas, agentes de reservas, promotores de conciertos, editores de música y otros futuros empresarios y ejecutivos de la industria discográfica.
02 Composición
Contenido del curso: además de composición, también hay teoría musical, historia de la música, habilidades de piano/teclado, entrenamiento auditivo, arreglos orquestales y dirección. Muchas escuelas también ofrecen cursos en tecnología de grabación y producción.
Direcciones laborales: arreglo orquestal, coordinación de composición, composición y composición de videojuegos.
03 Educación MusicalEducación Musical
Contenido del curso: Se puede dividir a grandes rasgos en dos aspectos: música y enseñanza. La música incluye teoría musical, historia de la música, artes liberales, entrenamiento auditivo, dirección y lecciones privadas de instrumentos. Los estudiantes deben completar tareas docentes antes de graduarse.
Dirección laboral: Profesor particular de instrumentos musicales, profesor de música K-12.
04 Historia de la Música/MusicologíaHistoria de la Música/Musicología
Contenido del curso: Historia de la Música, Teoría de la Música, Métodos de Investigación, Lenguas Extranjeras, Instrumentos Privados.
Dirección laboral: Historiador de la música
05 Interpretación musical
Contenido del curso: Conjunto, clases particulares de instrumentos musicales, entrenamiento auditivo, teoría musical. Entre ellas, las lecciones privadas de instrumento serán el curso principal, lo que requiere que los estudiantes se concentren en tocar música y perfeccionen continuamente sus habilidades en un instrumento principal.
Direcciones laborales: intérpretes, musicoterapeutas, profesores de instrumentos privados, cantantes de ópera, directores de orquesta, organistas de iglesias y músicos.
06 Producción musical Tecnología musical/Artes de la grabación
Contenido del curso: además de aprender técnicas y prácticas de grabación y producción, los estudiantes también aprenderán lecciones privadas de instrumento, teoría musical e historia de la música. . Algunas universidades también exigen que los estudiantes estudien matemáticas, ciencias, ingeniería eléctrica e informática.
Dirección laboral: ingeniero de sonido, ingeniero de grabación o productor discográfico.
07 Teatro musical
Contenido del curso: actuación, diseño escénico, dirección de escena, historia del teatro, lecciones privadas de instrumento/voz, teoría musical, entrenamiento auditivo y, a veces, ópera.
Dirección laboral: Actor de teatro
08 Director musical
Contenido del curso: la mayoría de las escuelas lo dividirán en directores de orquesta, banda o coro. Este curso se centrará en el análisis de partituras, dirección, métodos de enseñanza, teoría musical, análisis tonal e historia de la música.
Dirección laboral: Dirección musical
Banda sonora original de la película 09
Contenido del curso: no se limita a películas, la especialización enseñará a los estudiantes la composición de televisión, cortometrajes y juegos, incluidos cursos de arreglos orquestales, arreglos, edición de música cinematográfica, producción/grabación, etc.
Direcciones laborales: arreglista, compositor, director musical, editor musical o compositor de videojuegos.
10 Administración de las Artes Gestión de las Artes
Contenido del curso: Los contenidos del curso de gestión de las artes y negocios musicales son similares. La principal diferencia es que el negocio de la música es para la industria musical con fines de lucro, mientras que la gestión artística es para la industria musical sin fines de lucro. Los cursos incluyen filantropía, derecho y cuestiones legales, gestión, marketing, economía y finanzas.
Direcciones laborales: personal de orquestas, teatros, salas de conciertos y consejos artísticos, directores de empresas de orquestas sinfónicas, gerentes de empresas o directores generales en la industria musical.
Finalmente, hablemos de las admisiones de música en el Reino Unido y Estados Unidos~
Admisión a los Estados Unidos
Condiciones de admisión: En términos generales, IBT80 es el estándar para la admisión directa a las universidades. Las carreras con un fuerte enfoque teórico requieren el GRE, como la educación musical. La mayoría de las escuelas que se especializan en música instrumental no requieren el GRE y ponen más énfasis en la capacidad de interpretación. Generalmente se requiere que el GPA sea superior a 3.0. La mayoría de las especialidades del Conservatorio de Música deben proporcionar obras, y es mejor grabar con éxito VCD simultáneamente. Algunas carreras que se centran en la teoría no requieren trabajos.
Recomendación de escuela: Juilliard School/Heisman School of Music/Manhattan School of Music/Curtis College of Music/New England Conservatory of Music/Cleveland Conservatory of Music/San Francisco Conservatory of Music/Colburn Music Academy/Boston Conservatorio de Música/Conservatorio de Música de Columbia en Chicago/Escuela de Música de Berkeley/Conservatorio de Música Contemporánea M.
Reconocido en el Reino Unido
Requisitos de admisión: el GPA generalmente requiere 2.8 o más, el IELTS de pregrado generalmente requiere 6 y el TOEFL 79. Los estudiantes de posgrado generalmente requieren IELTS 6.5 y TOEFL 90. Para carreras con requisitos más altos para la interpretación musical, los estudiantes deben presentar de 2 a 3 trabajos de aproximadamente 10 a 15 minutos relacionados con la interpretación instrumental o vocal, que pueden estar en formato CD o DVD.
Instituciones recomendadas: Universidad de Bristol/Universidad de Birmingham/Universidad de Liverpool/Universidad de Sheffield/Universidad de Leeds/Universidad de Cardiff/Universidad de Newcastle/Royal College of Music RCM/Birmingham College of Music/Royal College of Música Londres RAM / Universidad de Kingston / Universidad Goldsmiths / Royal Scottish College of Music / Royal Welsh College of Music.