Clasificación y conocimientos básicos de la ópera cantonesa.

Clasificación y conocimientos básicos de la ópera cantonesa

La ópera cantonesa se simplificó posteriormente en un sistema de seis pilares, a saber, Wenwusheng, Xiaosheng, Zhengyindan, Erbanghuadan, Chousheng y Wusheng. Estos se clasifican según la edad, género, personalidad, apariencia y otras características del personaje. A continuación te hablaré de la clasificación de las profesiones de la ópera cantonesa, ¡ven y echa un vistazo!

Vestuarios

¡Los primeros trajes de la ópera cantonesa eran principalmente imitados! los estilos de ropa de la dinastía Ming y mejorados en trajes. Durante la dinastía Qing, la Ópera de Pekín se hizo cada vez más popular, los intercambios aumentaron gradualmente y el sistema de vestuario fue influenciado gradualmente por la Ópera de Pekín. Las nuevas obras de esa época agregaron los roles de los funcionarios de la corte y algunos trajes también tenían el estilo de la dinastía Qing. uniformes oficiales.

Los trajes tradicionales de la Ópera de Pekín se pueden dividir en: pitón, entrepierna, pliegues, dobladillo y ropa. Sin embargo, los trajes tradicionales de la ópera cantonesa se pueden dividir en: pitón, entrepierna, pliegue, capa abierta, toga oficial, turbante y bata.

En cuanto a los materiales, la tela es el material principal. Posteriormente se añadió cine o espejos de cobre para embellecer los trajes. En la década de 1950 y principios de la de 1960, los trajes de lentejuelas se hicieron muy populares. Según la descripción del vestuario en "Una breve historia del drama de Guangdong": "Guangdong es famosa por sus bordados y el dinero es valioso, por lo que es más magnífico que los fabricados en Beijing y Shanghai.

Importado de películas europeas y americanas, brilla como un espejo. Las flores florecen en los ojos. Actores famosos en el jardín de peras compiten para adoptarlas, se visten con ropas extrañas, hablan de manera extravagante y compiten por la belleza, volviéndose cada vez más complicado. ". Muestra lo loco que está. A finales de la década de 1960, los trajes bordados comenzaron a ganar popularidad y siguen siendo la corriente principal en los círculos teatrales de la actualidad.

Diferentes profesiones requieren diferentes disfraces. Por ejemplo: Xiaosheng suele interpretar un personaje amable y, a veces, se sacude las mangas, por lo que las mangas largas se llaman Wenxiu. Cuando Xiao Wu necesita pelear, las mangas cortas facilitan el movimiento del actor, por lo que las mangas cortas también se llaman mangas de artes marciales. Por lo tanto, las mangas de Wenwu aparecerán en los trajes de Wenwusheng (Xiaowu más Xiaosheng).

Maquillaje

En los primeros días, el maquillaje espeso y los polvos espesos eran populares, pero los cosméticos utilizados eran relativamente simples. Los estudiantes jóvenes no se ponen colorete y, como mucho, se oscurecen un poco los ojos y las cejas, mientras que Hua Dan simplemente se pone polvos. Según la costumbre de la industria, todos los viejos camareros se maquillan ellos mismos frente al espejo.

Generalmente, en el maquillaje antiguo, primero levantas la piel del rostro, te atas el cabello con una tira de tela, dibujas un boceto con pintura blanca, te aseguras de que las líneas sean simétricas y claras, y luego Complete formalmente otros colores brillantes.

Para la composición de los ángulos netos (como Zhang He), la industria lo llama "cara abierta". Primero dibuja el boceto con pintura blanca, luego pinta de negro alrededor de los ojos y la boca. Haz las cejas largas y hacia arriba para mostrar majestuosidad. Pinta de rojo en otros lugares para completar todo el proceso de "apertura". Por supuesto, las diferentes industrias tienen sus propios métodos de maquillaje únicos. Los arlequines suelen tener una gran mancha blanca en el centro de la cara.

De hecho, los colores principales del maquillaje son el rojo, el negro, el blanco, el azul y el amarillo. El rojo representa la sangrienta lealtad y la valentía, el negro representa la rectitud y la lealtad, el blanco representa el mal y la insidiosa, el azul representa la arrogancia y la ferocidad, y el amarillo representa la fuerza y ​​la habilidad.

En la década de 1920, Xue Jue combinó por primera vez los métodos de maquillaje de la Ópera de Pekín, el teatro y las películas con métodos de maquillaje tradicionales. El maquillaje tiende a ser ligero y sencillo, sencillo y natural. El maquillaje más común es el "rostro rojo y blanco". Primero aplique base blanca en todo el rostro y luego aplique colorete rojo alrededor de los ojos y pómulos. A veces dibujo cejas largas y uso lápiz labial rojo brillante.

Tocados

Las principales características de los accesorios para el cabello de la ópera cantonesa son las pelucas, capuchas, moños y complementos. También llevan sistemáticamente capuchas, capirotes y complementos para enchufes. Los diferentes tipos de tocados, moños, trenzas y bolsas para el cabello también tienen sus propias características, uso, métodos de producción, herramientas de uso y mantenimiento.

Básicamente todos los Hua Dan necesitan tocados, entre los cuales el trozo de piedra es imprescindible para Hua Dan. Hay muchos tipos de gorros, fabricados en diferentes materiales. Los tocados que usan princesas y concubinas también se pueden dividir en Zhengfeng y Fengguan. La aplicación de la película requiere herramientas especiales, técnicas y técnicas básicas, así como técnicas para utilizar la película para mejorar la forma del rostro y hacer que la película reafirme el rostro.

De hecho, los personajes masculinos también usan tocados, pero no muchos, como los cascos de príncipe.

El casco del príncipe lo usan Jia Baoyu en Dream of Red Mansions y Cao Zijian en Luo Shen. Según "Xiangjiang Liyuan: Cantonese Opera Wenwu Sheng Luo Jiaying", el casco del príncipe también se conoce como la "Corona de Oro Púrpura", que es utilizada por el príncipe o los jóvenes generales. En la parte superior de la corona hay un patrón de un dragón de nube que se traga una perla, con una borla de bola roja y la cola de faisán es el comandante en jefe del ejército.

Expansión

La ópera cantonesa es un tipo de ópera formada por artistas de Guangdong que absorben voces de ópera de otras provincias en grupos de ópera cantoneses, cantan en idioma yi e integran baladas y cancioncillas locales. A continuación se muestra un poco de conocimiento popular sobre la ópera cantonesa que compartí.

La Ópera Cantonesa, también conocida como "Ópera Guangdong" u "Ópera Guangfu", es una de las óperas tradicionales de la nacionalidad Han. Se originó en la Ópera Nan y es popular en el delta del río Perla y otras áreas. donde viven los grupos étnicos cantoneses. Comenzó a aparecer en Guangdong y Guangxi durante el período Jiajing de la dinastía Ming. Es un arte escénico que combina coro, canto, interpretación, música de músicos, vestuario escénico y formas abstractas.

(1) Clasificación de oficios

Los papeles en los dramas se denominan oficios en la ópera cantonesa y en la ópera china. Las profesiones de la ópera cantonesa eran originalmente Yimo (antiguos estudiantes), Erjing (huamian), Sanzhengsheng (personajes masculinos de mediana edad), Sizhengdan (Tsing Yi), protagonistas masculinos y femeninos de Wuzhengugou) y Liuyuanwai (grandes villanos floridos, Qixiaoxiao). (xiaosheng, Xiaowu), Batie (dos bandas de Huadans), Jiufu (Laodan), Shiza (subordinados, jugadores menores, etc.), conocidos colectivamente como las diez empresas principales.

Más tarde se simplificó en un sistema de seis pilares: Wenwusheng, Xiaosheng, Zhengyindan, Erbanghuadan, Chousheng y Wusheng. Estos se clasifican según la edad, género, personalidad, apariencia y otras características del personaje. "Mo" representa el personaje anciano. "生" representa el personaje masculino. "Dan" representa el papel femenino. "Jing" es un personaje masculino con una personalidad fuerte y violenta. "Feo" significa un personaje divertido.

(2) Cantar, leer, actuar y luchar

Las habilidades interpretativas de los actores de ópera cantonesa se dividen en cuatro categorías básicas: cantar, actuar, leer y luchar.

1. Cantar

Cantar se refiere a las habilidades de canto y existen diferentes métodos de canto para diferentes roles, incluida la garganta plana y la subgarganta. La garganta plana es el tono de voz que se usa en el habla normal. Generalmente, los personajes masculinos Xiaosheng usan la garganta plana para actuar. La garganta subgarganta es una octava más alta que la garganta plana y, a menudo, usa falsete para interpretar papeles femeninos. Además de clasificarse por escala, también se clasificarán por características sonoras. La garganta grande es el uso de una voz áspera. Al mismo tiempo, la ópera cantonesa también absorberá estilos de canto únicos de diferentes lugares, como Guangdong Nanyin y Muyu de Fujian, y las canciones populares locales de Guangdong, Yuegui y Banyan.

2. Hacer

Hacer se refiere a realizar un trabajo, también conocido como postura corporal, es decir, rendimiento físico. Estos incluyen gestos, pasos, posiciones para caminar, cerrar los ojos, movimientos de las manos, posturas corporales, mangas de agua, habilidades con las plumas, habilidades para afeitarse, cabello con agua, actuaciones abstractas y artes marciales tradicionales.

3. Nian

Nian se refiere a recitar las líneas, es decir, leer las líneas. Utilice palabras para explicar la trama y los pensamientos y sentimientos de los personajes.

4. Pelear

Pelear se refiere a las artes marciales, tales como: bailar con mangas de agua, cabello de agua, jugar con abanicos, empuñar espadas y pistolas, jugar con palos, agitar banderas, etc. estilo de actuación. ;