Pregunta de respuesta corta: ¿Cuáles son las características artísticas del “románico”?
★ Resume el estilo de arte románico: enfatiza el conjunto, presta atención a los detalles, exagera y resume Arte románico (Arte románico) Arte románico (Arte románico) El nombre "Románico" se utilizó a principios del siglo XIX. Sólo fue propuesto por historiadores del arte. El nombre "románico" no fue propuesto por los historiadores del arte hasta principios del siglo XIX. Anteriormente se consideraba un período de transición entre el arte paleocristiano y el arte gótico; ahora se considera un período importante y único; Anteriormente se consideraba un período de transición entre el arte paleocristiano y el arte gótico; ahora se considera un período importante y único; Muchas personas pueden no tener claro cuál es el arte románico o pueden pensar erróneamente que es arte romano. Muchas personas pueden no tener claro cuál es el arte románico o pueden pensar erróneamente que es arte romano. De hecho, el "arte románico" y el "arte romano" son diferentes, pero están relacionados. De hecho, el "arte románico" y el "arte romano" son diferentes, pero están relacionados. La palabra "románico" significa "con el estilo de la antigua Roma", por lo que su espíritu interior también contiene la búsqueda de los clásicos. La palabra "románico" significa "con el estilo de la antigua Roma", por lo que su espíritu interior también contiene la búsqueda de los clásicos. El estilo del arte románico se refleja principalmente en la arquitectura de las iglesias y las esculturas que las decoran. El estilo del arte románico se refleja principalmente en la arquitectura de las iglesias y las esculturas que las decoran. A través de la organización de los monasterios medievales se crearon nuevos tipos de edificios de iglesias, que inspiraron nuevas técnicas arquitectónicas y estilos artísticos. El arte románico en sí es un concepto extremadamente complejo. Durante mucho tiempo en Europa se llamó "románico" a todo el arte anterior al gótico, o se refirió a todo lo relacionado con la tradición artística mediterránea anterior al siglo XIII. Según este estándar, el arte del Imperio Carlomagno y del Imperio Otoniano debería llamarse "románico". Con el estudio en profundidad del arte medieval, los estudiosos se han ido dando cuenta de la ambigüedad del concepto de "románico", pero al menos por ahora, hay varios puntos sobre "románico" que son ciertos: después del siglo X, el nivel económico de Europa occidental mejoró, el sistema feudal se mantuvo estable; el poder de la iglesia, como pilar espiritual de la sociedad, también se desarrolló en paralelo con el poder de la nobleza, especialmente el sistema monástico fue más completo con las cruzadas y el misionero a gran escala; Las actividades ampliaron el poder y la influencia de la iglesia; el culto a las reliquias de los santos provocó un aumento del culto en varios lugares. El desarrollo económico y el fanatismo religioso llevaron al surgimiento de nuevas iglesias y monasterios con el fin de lograr efectos más espectaculares. Estos edificios generalmente adoptan un sistema similar a la combinación de bóvedas y vigas de la antigua Roma, y utilizan una gran cantidad de elementos griegos y romanos. Durante esta época, se utilizaron esculturas "monumentales" para decorar las iglesias, por lo que se llamó el estilo de esta época. "Románico". La ambigüedad del concepto de "románico" significa que el arte románico está estrechamente relacionado con el arte del Renacimiento carolingio y la dinastía otoniana. Además, el arte románico tiene muchas influencias externas menos obvias: el arte clásico de la antigua Grecia. era, el cristianismo primitivo, el islam, las tradiciones bizantina y celta-germánica. Los estilos finalmente se integraron por completo en el siglo XI.
El estilo Xu-Huang se refiere a los dos campos principales que aparecieron en la flor y. -Pinturas de pájaros de las Cinco Dinastías. La escuela representada por Huang Quan de Xishu se llamaba "La riqueza de la familia Huang". En su mayoría representan pájaros y flores raros en los jardines del palacio, con finas técnicas de pintura y colores claros. de Xu Xi de Jiangnan se basa principalmente en aves acuáticas y flores silvestres, utilizando principalmente pinceles de tinta y muy pocos colores. En comparación con el estilo de Huang Quan, esta escuela se llama "Xu Jia Yeyi", y este fenómeno se llama "Variación Xu Huang". /p>
El significado original de Barroco es irregular, perlas extrañas, tenía un significado despectivo en ese momento, la gente pensaba que su estilo hermoso y vistoso era una derogación del estilo renacentista, pero ahora, la gente. han reconocido que el barroco es un gran estilo artístico en Europa.
Los clasicistas creían que el barroco era un arte degenerado y desintegrado. Sólo más tarde obtuvieron una evaluación más justa del arte barroco.
El arte barroco se produjo en la segunda mitad del siglo XVI y su apogeo fue en el siglo XVII. En el siglo XVIII decayó gradualmente, excepto en el norte y centro de Europa. El arte barroco se produjo por primera vez en Italia. Sin duda está relacionado con la Contrarreforma. Roma era el centro del poder de la iglesia en ese momento, por lo que no es de extrañar que surgiera en Roma. inventado por la religión, fue para el servicio de la iglesia, usado por la religión, la iglesia es su pilar más fuerte. En términos generales, el arte barroco tiene las siguientes características: en primer lugar, tiene características lujosas, tiene características religiosas y colores hedonistas, en segundo lugar, es un arte apasionado, que rompe la tranquilidad y la armonía de la razón y es rico en romanticismo y; Destaca la rica imaginación del artista. El tercero es que enfatiza fuertemente el movimiento. Se puede decir que el movimiento y el cambio son el alma del arte barroco. El cuarto es que presta gran atención al sentido del espacio y la tridimensionalidad. El quinto es su amplitud. El arte barroco enfatiza los medios integrales de las formas de arte, como la integración de la arquitectura, la escultura y la pintura en la arquitectura. Además, el arte barroco también absorbe algunos factores e imaginaciones en la literatura, el teatro y la música. en otros campos; en sexto lugar, tiene un fuerte color religioso y los temas religiosos juegan un papel dominante en el arte barroco; en séptimo lugar, la mayoría de los artistas barrocos tienden a mantenerse alejados de la vida y la época. Por ejemplo, en algunas pinturas del techo, la imagen humana se vuelve insignificante. como algunos patrones. Por supuesto, en este ejemplo no se incluyen algunos maestros del arte barroco en activo. Las obras de Rubens y Bernini todavía mantienen una estrecha conexión con la vida.