Análisis del papel de la música de piano en los pianos de cine
El acordeón, el noreste siempre ha sido una base de cultivo importante para la cultura del acordeón chino. Los factores geográficos son la razón principal por la que se introdujeron en China un flujo interminable de canciones populares rusas. El tema principal de la banda sonora de "El acordeón de acero" es, obviamente, que se utilizan principalmente acordeones, como "Tree Carts", "Backgammon", "Skoro dembel" de la banda de rock rusa Lube o "Macchiato Floating" de Wang Yanmeng, etc., todos baila suavemente en esta película
La música de la película. Debido a la historia, la mayor parte de la película es música que fue popular entre la clase trabajadora durante el período de construcción socialista de la ex Unión Soviética, como "Three Sets of Cars" cantada por Qin Hailu al principio, y luego acompañada por un acordeón Cuando la historia llega a su clímax, todos comienzan a fabricar instrumentos. En esta escena laboral, el skoro dembe de lube es una canción de rock con características nacionales rusas que suele cantar lube, la mejor banda rusa. sobre la tierra de Rusia.
Al comienzo de la película, el grupo de ópera Caotai compuesto por Wang Qianyuan y Qin Hailu cantó una canción "Troika", "El río Volga está cubierto de hielo y nieve, y hay troikas corriendo sobre el glaciar, y alguien canta una canción melancólica, "El que canta es el conductor del carruaje"; entonces el humor cambió bruscamente, y la tristeza inmediatamente se convirtió en alegría, y sonó la canción "Backgammon". Esto también deja entrever el tono triste y alegre de la película.
Además de varias cancioncillas rusas, la película también está llena de canciones que fueron populares en los pueblos pequeños desde los años 1980 hasta principios de los 1990. La canción popular taiwanesa "Zhang San's Song", "Heart Love" de la reina del pop de Hong Kong Xu Xiaofeng, la obra maestra del príncipe Jiang Yuheng "Cheers to the Past" y las hermosas canciones acompañadas de música dulce son conmovedoras. Canciones populares como "Zhang San's Song", "Heart Love", "Cheers to the Past" aparecen en varias secciones de la película de una manera humorística, permitiendo a todos disfrutar de las imágenes mientras mantienen sus oídos ocupados.
Canción rusa, la balada popular rusa "Russling Reeds" fue cantada por Shuxian a Guilin cuando apareció por primera vez (0:37), contando la historia de la canción, y la segunda vez que apareció fue cuando Shuxian descubrió la traición de Shuxian. Está solo en la calle (1:24) Pero lo que más hace sonreír a la gente es el uso de música que rompe niveles de "Super Mario", y cuenta dos veces. La aparición de la voz de Super Mario: La primera vez (09:27) apareció en el piano de madera que Wang Qianyuan construyó para su hija. La música de su hija jugando se integró directamente a la realidad, lo cual era a la vez divertido y un juego de niños. La segunda vez a mitad de la película, Wang Qianyuan estaba preocupado por cómo tocar un piano. La música que apareció en ese momento se convirtió en el sonido de Super Mario al no poder pasar de nivel. La tristeza tocó ligeramente el alma. (1:22)
En cuanto a los distintos estilos de bandas sonoras, el director Zhang Meng dijo en una entrevista anterior con periodistas de Nandu: "De hecho, siempre he esperado que las bandas sonoras musicales puedan tener una existencia delicada. Al igual que la música antigua de Rusia y Alemania del Este, parte de la música pop mandarín de esa época tendrá este sentimiento. Muchas canciones tocarán la fibra sensible de tu corazón tan pronto como las escuches. Este debería ser el efecto visual de la película. experiencia humana".
"Cheers to the Past" de Jiang Yuheng o "Zhang San's Song" de Li Shouquan no solo llevan a la audiencia a recordar el espíritu de la época, sino que también resaltan intencionalmente o no las experiencias de tales Las vicisitudes de la vida, pero el enredo y la fuerza de la esperanza hacen que "El piano de acero" se distinga efectivamente de las comedias de segunda y tercera categoría llenas de risas baratas y tramas vulgares. pero también sentir con calma los cambios de los tiempos y reflexionar sobre la sociedad actual, incluso en mi opinión, "El Piano" sigue siendo un poco evasivo en su crítica a los conflictos y contradicciones sociales, pero al fin y al cabo, esto es una comedia, y. puede hacerlo con tanta ligereza que basta con que tú y yo brindemos por él.
El fuerte sentido de la forma y la música tensa de la película también son aspectos destacados. Hay muchos pasajes de estilo escénico en la película, e incluso hay escenas extremadamente hechas a mano alzada, como Chen Guilin tocando el piano sin sentido en la nieve intensa, con la luz del techo brillando, lo que naturalmente transmite fuertemente la frustración y los sueños de Chen Guilin. expresado. Además, el uso de mucha música pop nostálgica y canciones populares rusas realmente acerca al público a esa época.
"Salud, amigo, que todo se convierta en agua corriente, trata el pasado como una resaca, y la copa de vino de mañana ya no contendrá la tristeza de ayer"
El pasado que fluye está representado por Chen Guilin y sus compañeros de trabajo, ¿y no es la copa de vino del mañana la hija que Chen Guilin siempre quiso conservar? En esta canción, el cantante aconseja no guardar la tristeza de ayer en la copa de vino de mañana. Al final de la película, su hija se marcha con su exmujer, decisión de Chen Guilin y su impotencia y compromiso con la realidad. "Für Elise" aparece varias veces en la película. "Für Elise" de Beethoven es familiar para todos los pianistas principiantes y fue interpretada de manera soñadora por Richard Clayderman en los años 90. El repertorio clásico se convirtió en el ideal definitivo para muchos niños pianistas y sus padres. Dedicado a Alice, en la película, es también un sueño, una especie de admiración y expectación por un lugar lejano al que no se puede llegar. De familia pobre, muebles sencillos y un teclado de madera, mi padre se sentaba en una silla, y lo que imaginaba era tocar la hermosísima "For Alice" en la nieve mientras acariciaba las teclas. En ese momento, mi padre, que trascendió la pobreza y la realidad, estaba feliz.
La escena en la que los protagonistas de "Heart Love" cantan "Heart Love" ("¿Quiero echarle un vistazo en secreto?") en un pequeño camión que transporta carne de cerdo
Zhang Canción de tres, Espino, Tres coches, Saludos al pasado, De corazón a corazón
El tono gris realista de "El piano de acero" está muy cerca del temperamento de las películas de Europa del Este, el desierta fábrica abandonada, el frío El Noreste es una tierra vasta, pero el humor y la alegría de la gente del Noreste le inyectan una personalidad especial.
Al final de la película, el padre, interpretado por Wang Qianyuan, se hizo a un lado y miró la expresión de su hija cuando tocaba el piano formado. Era una expresión fría y sin ningún alivio, y él no podía. vio que se había logrado un gran éxito. No tenía sensación de logro ni de felicidad al ver a su hija regresar. Los otros socios, incluido Qin Hailu, simplemente se quedaron a un lado en silencio, mirando sin expresión. Esta sensación de realidad me conmovió profundamente visualmente, arrastrando a los espectadores de la trama absurda a la cruel realidad, después de todo el arduo trabajo, se lograron en ese momento, pero ni siquiera lo sentí. emoción como se imaginaba originalmente, dejando sólo una sensación de agotamiento, agotamiento hasta el punto de debilidad...
"El piano" debería clasificarse como una película neorrealista, basada en técnicas de rodaje sencillas. La vida ordinaria y las condiciones de vida de la gente de abajo, historias basadas en la realidad real apuntan a lo "nuevo". Su fuerte estilo neorrealista proviene de nuestras vidas, y también de los cambios en nuestros tiempos que nos han dado el impacto inmediato que trae. Es el dolor de los tiempos. El dolor de los tiempos afecta a la gente. Esas personas son las personas que viven en las grietas de los tiempos cambiantes. Son pobres, pero todavía parece haber un rastro de falta de confiabilidad. .
El dolor en lo más profundo de la época afecta a las personas. Las personas de una época fueron sacrificadas y las personas de otra época fueron enterradas en las interminables ruinas de la industria en ruinas, asistimos al colapso de la antigua era y la. Nueva era juntos La lucha de los tiempos renace, y las personas al borde de esta alternancia son muy pequeñas, pero lo que les sucedió realmente refleja nuestra era, y las cicatrices de nuestra era están profundamente impresas en sus cuerpos. la gente lleva sobre sus espaldas es exactamente lo que nos enorgullece o despreciamos en toda una época.
(Para un análisis completo, ver /link?url=R23xtNVQoan9wqZyn7766fSIEbmSZDLmQPzz-GEeQcPsOqmuVtbks8One_91fQZS3uAE4KtqRvQlqbLAfz-U1COs8d0fciNQFxpHal1n_xm)
Adjunto: La apreciación de la película es Disponible el curso abierto de la Universidad de Pekín "Apreciación del cine" - Profesor Dai Jinhua , publicado por NetEase La clase tiene recursos y se analiza principalmente a través de técnicas de filmación de películas.