La historia del cine de ciencia ficción

1. "Moon Adventures" (1902)

Interpretación que marca una época: Como producto del nacimiento de la película, este cortometraje de sólo 14 minutos tiene una grandeza inimaginable. , Georges Méliès utilizó equipos extremadamente toscos (en comparación con los actuales) y un diseño caprichoso, después de adaptar la novela de Julio Verne y después del rodaje preliminar en vivo, a través de técnicas de montaje y animación stop-motion, maquillaje especial y otros medios, esta película, que tiene el estatus de El abuelo de las películas de ciencia ficción finalmente se completó. Después de esta película, el concepto de películas de efectos especiales se fue popularizando gradualmente y finalmente formó un medio técnico que no está disponible en las películas. Incluso si esta película se ve en la era actual, todavía te dejará boquiabierto. Nadie no quedará impresionado por la asombrosa creatividad de hace más de cien años.

2. "King Kong" (1933)

Interpretación que hace época: en este momento, la película ha pasado por más de 30 años de desarrollo, y la tecnología y el medio ambiente lo han hecho. Hollywood se desarrolló con relativa madurez y el establecimiento de la industria cinematográfica también ha promovido aún más el sistema de estudios y el sistema de estrellas. "King Kong", filmada en 1933, no sólo fue un éxito de taquilla en su época, sino que también influyó en la creación cinematográfica durante más de medio siglo. La película utiliza una combinación perfecta de animación, modelos, tecnología de cortinas y otros medios para presentar a la audiencia escenas de fantasía en la pantalla de King Kong caminando por el bosque primitivo y subiendo a la cima del Empire State Building. Se muestra el mundo entero. por esta película. Sorprendido por la escena mágica. Las técnicas de filmación de animación stop-motion y la tecnología de cortina se utilizaron en "King Kong" Incluso en la década de 1990, los cineastas todavía las utilizaban como referencia, lo que demuestra su profunda influencia y se puede decir que es la primera de una generación. de películas de efectos especiales.

3. "2001: Una odisea en el espacio" (1968)

Interpretación que marca una época: Esta es una película que tardó varios años en completarse. El guión fue cambiado muchas veces, con. un costo total de 1.000 Con un costo de rodaje de 10.000 dólares estadounidenses (más de 20 veces el de hoy), la taquilla norteamericana finalmente alcanzó los 56 millones de dólares estadounidenses (se proyectó durante muchos años), pero más de la mitad de la audiencia. Se quejó de que no podían entenderlo. John Lennon, uno de los asistentes, también afirma leerlo todas las semanas. Es un éxito de taquilla de efectos especiales tan profundo y difícil. Después de todo, es un hito en la historia de los efectos especiales cinematográficos que no se puede ignorar.

El director Stanley Kubrick utilizó por primera vez en esta película la "tecnología de efectos especiales de proyección frontal", es decir, utilizó un proyector separado a 45° delante de la cámara durante el rodaje. Se coloca un espejo unidireccional. en la dirección de la cámara, y un proyector en un ángulo de 90° con respecto a la cámara proyecta la imagen de fondo en el espejo unidireccional. Cuando el actor actúa frente a la cámara, la cámara incluirá al actor y la imagen de fondo. en la lente, lo que mejora aún más la sensación de realismo. Esta tecnología continúa hasta el día de hoy y fue reemplazada gradualmente hasta que la tecnología de pantalla verde se hizo popular. No solo eso, la tecnología de modelos en la película también está en su apogeo. Las naves espaciales que vuelan en el espacio son modelos hechos a mano por artistas de efectos especiales y son tan falsos que parecen reales.

Y toda la película utiliza música clásica como música de fondo, y su aura épica también es impresionante. En ese momento, Kubrick también tomó prestada una computadora de IBM para filmar y la usó para reproducir una canción. Esta fue la primera vez en la historia de la película que se grabó una computadora reproduciendo una canción, "2001: A. Odisea en el espacio" ha desempeñado un papel importante en las películas modernas. Tiene un estatus de clásico insustituible en la historia de los efectos especiales.

4. "Star Wars" (1977)

Interpretación que rompe épocas: hoy, si ese estadounidense no se toma en serio "Star Wars", definitivamente será considerado un extraterrestre extraterrestre Por supuesto, esto es un poco exagerado, pero si realmente estás en ese entorno en los Estados Unidos, encontrarás que "Star Wars" se ha convertido en parte de la cultura estadounidense y está profundamente arraigada.

Cuando George Lucas escribió el guión de "Star Wars" haciendo referencia a la película "Heroes of the Warring States" de Akira Kurosawa, también añadió elementos como dramas de ciencia ficción que había visto durante 50 años, así Cuando el ejército imperial liderado por el Emperador Sith se puso el manto de los nazis, nació "Star Wars", una mezcla de muchas culturas. La película utilizó fotografías con modelos en miniatura, técnicas de cortinas, maquillaje con efectos especiales y personas con carcasas de máquinas, etc., utilizando métodos tanto primitivos como avanzados, y finalmente costó 11 millones de dólares producir la película. George Lucas también La empresa de efectos especiales ". Industrial Light and Magic" se creó especialmente para esta película. Esta es la primera compañía cinematográfica de efectos especiales que hace época en la historia del cine y se convertirá en un referente en la industria en el futuro.

La tecnología en "Star Wars" es una continuación y expansión sobre la base de sus predecesoras. Su significado innovador no es tan poderoso como "2001: A Space Odyssey", pero esta película es obviamente más loca. También es la primera película en la historia del cine que tiene una taquilla de más de 100 millones de yuanes (excluyendo los factores de inflación). A nivel de entretenimiento comercial, se puede considerar que "Star Wars" marca el comienzo de una nueva era. de los éxitos de taquilla del cine moderno.

5. "Quién engañó a Roger Rabbit" (1988)

Interpretación que hace época: Este es el primer largometraje en la historia del cine que presenta películas de acción real y animadas. Las actuaciones de los personajes animados son casi perfectas. La empresa de efectos especiales "Industrial Light and Magic" fue responsable de los efectos especiales de la película. Una vez finalizada la película, la empresa proporcionó más de 1.000 tomas de efectos especiales, lo que se consideró un récord en su momento. . Después de un minucioso procesamiento por parte de Industrial Light and Magic, los personajes animados y las personas reales de la película actúan en el mismo escenario, sin importar en términos de textura de la imagen o cambios en los efectos de iluminación y relaciones posicionales, el público no puede ver ningún defecto. La actuación de Rabbit es vívida y vívida casi hace que el público sienta que está realmente "vivo".

La actuación conjunta de personajes reales y animados en la película puede considerarse como el precursor de los personajes de efectos especiales actuales, en el futuro, "El Señor de los Anillos", "Las Crónicas de Narnia". , "The Golden Compass", etc. Los personajes digitales de los éxitos de taquilla de efectos especiales tienen la sombra de Roger Rabbit. Fue esta película la que gradualmente trasladó la tecnología de efectos especiales a la era de las computadoras CGI. y el siguiente.

6. "Terminator 2" (1991)

Interpretación que hace época: en esta película se tomaron más de 40 tomas de efectos especiales antes y después de la aparición del robot líquido T-1000. película T-1000 También es la primera vez que aparecen personajes digitales completamente de estilo CGI en una película de gran éxito. La corriente principal de la película sigue siendo una película de acción de ciencia ficción. Debido a condiciones técnicas, no hay muchas escenas de efectos especiales por computadora. , pero James Cameron creó este T-1000 y está destinado a dejar un nombre en la historia de las películas de efectos especiales, significa que los efectos especiales de las películas han entrado en una nueva etapa, lo que en última instancia significa que algún día habrá una película. Completamente hechas con computadoras, en las que no hay personas reales participando, y todos los personajes están hechos con tecnología digital, las películas inconscientemente se mueven en esa dirección.

7. "Jurassic Park" (1993)

Interpretación que marca la era: Pero cuando la aparición del dragón de cuello largo que avanzaba lentamente sorprendió a los científicos, ¿qué pasó detrás de la pantalla? El público también empezó a dudar de sus propios ojos. ¡Es un milagro que este tipo de animal que ha estado extinto durante cientos de millones de años pueda reaparecer en la pantalla humana! Cuando se rodó la película, los efectos especiales por computadora estaban mucho menos desarrollados que hoy. Pero para completar los efectos especiales de la computadora del dinosaurio en la película, Spielberg tuvo que cooperar con varias compañías de efectos especiales como SGI Silicon Image e Industrial Light and Magic. Aproximadamente diez minutos, y también necesitó la ayuda de Se utilizaron modelos de dinosaurios para ayudar en el rodaje y otras tecnologías como tecnología de proyección frontal, tecnología de cortina, cambios de cámara de alta velocidad, etc. Spielberg movió casi todas las tecnologías avanzadas de efectos especiales en el tiempo en esta película. La película puede considerarse como una obra maestra de esa época. Una obra maestra de efectos especiales.

8. "The Matrix" (1999)

Interpretación que marca la era: Se utilizan los efectos especiales informáticos más avanzados para procesar explosiones y escenas de acción, así como el Kung Fu chino y el Diao Wia. También se introduce tecnología para filmar actuaciones de acción, la película proporciona las mejores escenas de efectos especiales, rotación de cámara de 360°, tiempo bala, mundo virtual en línea, etc. Los conceptos y técnicas de esta película atrajeron una gran atención en el mundo en ese momento. "The Matrix" llevó las películas por completo a la era de los efectos especiales por computadora. Los efectos especiales de las películas anteriores todavía eran una maraña de tradición y tecnología avanzada. En la época de "The Matrix", los efectos especiales de las películas se equiparaban con los efectos especiales por computadora. Por supuesto, las tecnologías tradicionales como modelos, cambios de cámara y técnicas de montaje no se abandonarán (por ahora), pero la era de los efectos especiales por computadora unificados ha llegado con el lanzamiento de "The Matrix".

9. "El Señor de los Anillos" (2001~2003)

Interpretación que marca la época: Peter Jackson utilizó casi toda la tecnología de efectos especiales en esta serie de películas, incluidos modelos, maquillaje, verde... Pantalla, tecnología CGI, captura de movimientos y expresiones de personajes, etc., tanto los efectos especiales antiguos como los más avanzados están disponibles. El personaje digital de la película, Gollum, fue el personaje sintetizado digitalmente más complejo de la historia. En ese momento, su actuación realista hizo que nadie pueda creer que se trata de un personaje virtual que se completó escaneando las expresiones y movimientos de personas reales en la etapa inicial y luego mediante el procesamiento por computadora posterior. El nacimiento de Gollum marca un gran paso. adelante en efectos especiales de cine.

Las escenas de guerra de la película también fueron filmadas con gran esfuerzo por Peter Jackson y su equipo. Su compañía incluso desarrolló un software de guerra específicamente para este propósito. A través de la investigación, continuaron obteniendo actualizaciones y avances. En el momento del rodaje, en el momento de la tercera entrega, este software de simulación de guerra ya podía generar decenas de miles de soldados luchando de forma independiente. Los accesorios y la tecnología de fabricación de modelos en la película también son muy refinados. El equipo cuenta con cientos de artesanos que son responsables de fabricar armaduras y armas. Aunque no hay suficiente mano de obra, es necesario contratar mujeres locales de Nueva Zelanda para ayudar. completar las tareas asignadas por la tripulación. Las tres películas de "El Señor de los Anillos" lograron lo último en escenas de efectos especiales. Cada una fue más emocionante que la anterior, por lo que cada una ganó el Oscar a los Mejores Efectos Visuales cuando "El Señor de los Anillos" llegó oficialmente. Finalmente, la película más popular en 2005 fue El creador de "Spider-Man 2", ganador del Premio a los Mejores Efectos Visuales, dijo: "Afortunadamente, El Señor de los Anillos no hizo una cuarta parte".

10. "Avatar" (2009)

Interpretación que hace época: La era de las películas en 3D ha llegado silenciosamente, ¿por qué no con gran fanfarria? Al menos hasta este momento, las películas en 3D no han podido. Para ganar reconocimiento mundial, las anteriores "Viaje al centro de la Tierra" y "Guerra contra los extraterrestres", "Up" y otras películas estereoscópicas en 3D se están calentando, y el trabajo que realmente ha abierto la era de las películas estereoscópicas en 3D. de los últimos años es sin duda “Avatar”, que se estrenará en cines a principios del próximo año. James Cameron es también el único director de este artículo que tiene dos obras preseleccionadas. No hay duda de que él y "Avatar" son los protagonistas de este artículo.

"Avatar" utiliza la tecnología de grabación en 3D más avanzada. Las cámaras de la película fueron desarrolladas de forma independiente por la empresa de James Cameron y son únicas en el mundo. Cameron ha estado esperando esta película durante diez años. Después de filmar "Titanic", Cameron no ha estrenado ninguna película. Su propósito es esperar hasta que el entorno y la tecnología de las películas en 3D estén maduros y luego comience a filmar la película. Avatar". La película traerá una revolución en las películas en 3D, y las películas tradicionales en 2D se verán impactadas como nunca antes. Cameron también cree firmemente: "Sólo viendo la versión estereoscópica en 3D puedes sentir realmente el verdadero impacto de 'Avatar'". También relacionado con El departamento técnico de IMAX cooperó para traer una versión IMAX 3D visualmente más impresionante de "Avatar". Para entonces, esta película afectará el nuevo patrón de la industria cinematográfica mundial. El 2 de enero de 2010, "Avatar" se estrenará en los cines chinos. Entonces ve a los cines para sentir el impacto de este éxito de taquilla.