Utilizar obras literarias y artísticas específicas para discutir las causas de la tragedia de Aristóteles.
Una breve discusión de la teoría de la tragedia de Aristóteles
El énfasis de Aristóteles en la tragedia en "Poética" tiene su significado y valor estéticos únicos. Parte de su pensamiento estético queda reflejado en Teoría de la tragedia. Ahora permítanme hablar brevemente sobre mi comprensión de la teoría de la tragedia de Aristóteles. Primero, la definición y los componentes de la tragedia según Aristóteles es: La tragedia es la imitación de una acción seria, completa y de cierta duración.
La tragedia contiene seis componentes, que son trama, personaje, pensamiento, palabra, imagen y canción. Entre ellos, los tres primeros son los componentes del objeto de imitación: (1) La trama es la primera prioridad. La trama es una imitación de la acción, que es el fundamento y el alma de la tragedia y es la más importante. Porque lo que imita la tragedia no son las personas, sino las acciones humanas. El propósito de la tragedia no es imitar cualidades humanas, sino imitar una acción. No hay tragedia sin acción. Pero sin carácter, sigue siendo una tragedia (2) El carácter es secundario. El carácter es el determinante de la calidad de un personaje. Determina la naturaleza de las acciones del personaje a través de las actividades del personaje. (3) Los pensamientos ocupan el tercer lugar. El componente del pensamiento es una causa que conduce a la acción y determina la naturaleza de la acción. El pensamiento es también la capacidad del personaje para pronunciar palabras apropiadas en ocasiones específicas. Es la capacidad de concentrarse en cosas específicas, discutir la verdad o falsedad de las cosas a través de líneas hermosas y expresar verdades universales. Se puede ver que Aristóteles concede gran importancia a los "pensamientos" contenidos en la tragedia. Señaló que "las acciones humanas están controladas por los pensamientos, y los pensamientos son la capacidad de demostrar y expresar la verdad. Muestran el carácter en profundidad y pueden expresarse. filosofía de importancia universal y lograr el efecto de inducir emociones”. Las palabras, las canciones y las imágenes son elementos de la tragedia que son medios miméticos: (4) El cuarto lugar son las palabras. El diálogo verbal es la parte principal de la imitación de acciones, expresando emociones y pensamientos. Enfatizó que la belleza de las líneas radica en ser claras y claras sin ser insulsas. Las palabras demasiado hermosas oscurecerán el carácter y los pensamientos. (5) La canción ocupa la quinta posición. La canción es un método de expresión artística único de la tragedia griega "puede dar vida a la tragedia" y "el coro debe ser tratado como actores, debe ser parte del todo". (6) El último es la imagen, que es el componente necesario y más secundario. La apariencia es atractiva, pero tiene la menor conexión con la poesía. No proviene del arte del poeta, sino de la habilidad del fabricante de máscaras y disfraces. "Las emociones de miedo y lástima son provocadas principalmente por la trama, que puede mostrar el talento del poeta; si se basa en el disfraz para producir tales efectos emocionales, sólo demuestra una falta de habilidad artística. Los disfraces extremadamente crueles sólo causan un miedo grotesco. , no miedo trágico. No produce el placer del arte."
Aristóteles creía que la tragedia es una imitación integral de los seis elementos anteriores y es una forma de arte de gran valor. La tragedia expresa la vida real con seriedad, concentración y detalle, describe el carácter y la calidad de los personajes y encarna las profundas intuiciones del poeta sobre la sociedad y la vida, lo cual tiene un gran valor cognitivo.
En segundo lugar, el efecto trágico de la trama y su significado estético.
La trama es la columna vertebral de la tragedia. La tragedia imita las actividades serias e importantes de las personas, expresa vidas felices y desafortunadas y estimula emociones de miedo y lástima al describir eventos para lograr el propósito de purificar el alma. "El poeta no es tanto el creador del verso como el creador de la trama". La trama trata sobre la disposición razonable de las actividades humanas, expresando el carácter de los personajes y encarnando el propósito de la tragedia. Aristóteles cree que la trama debe imitar las propias actividades de las personas, seleccionar, refinar y procesar creaciones de la vida real y describir ciertos tipos de eventos que pueden ocurrir y encarnar un significado universal basado en la necesidad y la probabilidad. Para ello, el poeta tiene que utilizar su imaginación. Las tramas de ficción, incluso si el tema se toma de mitos y leyendas heroicas existentes, aún necesitan ficcionalizar contenido nuevo para crear una tragedia. La tragedia debe expresar los conflictos entre la felicidad y el desastre, el éxito y el fracaso, el bien y el mal, etc. La sorpresa es el efecto que persigue la tragedia. Aristóteles analiza la trama de la tragedia, pero no analiza el poder y el destino divinos. En su opinión, los altibajos de los personajes trágicos, los éxitos y los fracasos son todos causados por las propias actividades de las personas, y la culpa y la responsabilidad también son asumidas por las propias personas. La trama expresa la inevitabilidad y probabilidad de la vida de las personas en la realidad. Esto no pretende defender que el poder divino externo controle el destino de las personas. Sería torpe utilizar el poder divino para crear y resolver conflictos dramáticos. La trama trágica imita las acciones completas de las personas, y los acontecimientos se conectan naturalmente según la necesidad o la rutina, convirtiéndose en un todo orgánico y unificado. "Las cosas deben tener una estructura estricta. Si alguna parte se mueve o se elimina, el todo se desmoronará".
"La tragedia debe tener una cierta duración. Nada demasiado pequeño o demasiado grande producirá belleza". Estos estudiosos creen que Aristóteles propuso las "tres unidades" del drama en "Poética", es decir, la unidad de lugar, tiempo y trama. Aristóteles propuso que "la razón por la que la tragedia puede emocionar a la gente se debe principalmente a cambios y descubrimientos repentinos". Los "giros repentinos" y los "descubrimientos" deberían ser consecuencias naturales del desarrollo de la trama. "Cambio repentino" significa que la trama cambia en dirección opuesta según la inevitabilidad y probabilidad de la acción, de buenos a malos momentos o de adversidad a buenos momentos. "Descubrimiento" significa que los personajes en buenos o malos momentos descubren que tienen relaciones especiales entre sí, como familiares o enemigos. Las tramas trágicas tienen el efecto emocional único de inducir miedo y lástima. El miedo es causado por el sufrimiento y la adversidad que enfrentan los personajes de la obra, mientras que la lástima es una especie de simpatía por los personajes de la obra que sufren una desgracia inmerecida. Estas dos emociones deberían surgir de la progresión argumental de "cambios repentinos" y "descubrimientos" en la tragedia, de los cuales las personas pueden obtener el placer propio de la tragedia, un efecto trágico con un significado estético especial.