Tutorial sobre cómo dibujar personajes antiguos
De la siguiente manera:
Primero, dibuje un borrador en papel de boceto. Puede decidir el tamaño de los personajes en la pintura. Después de formar el borrador inicialmente, use un lápiz delineador o. calco La pluma delinea los caracteres del manuscrito.
En segundo lugar, una vez formado el manuscrito, cubra el "xuan cocido" del manuscrito y delinee suavemente el contenido del manuscrito con un lápiz. Recuerde, no debe utilizar una goma de borrar en papel de arroz, porque. la textura del papel de arroz es muy fina y debido a que hay una capa impermeable sobre el "papel de arroz cocido", si usa un borrador, destruirá la capa impermeable y afectará la calidad de la imagen posterior.
En tercer lugar, después de dibujar el prototipo con lápiz sobre papel de arroz, vuelve a dibujarlo con tinta clara para cubrir las marcas de lápiz. Si tienes ciertas habilidades, puedes usar tinta clara directamente para delinear la forma. luego omita el primer paso.
Puntos clave de la pintura:
1. Empezar a estudiar pintura decorativa. Segmentación de imágenes, composición de puntos y superficies, equilibrio visual y disposición rítmica de los elementos de la imagen. Combinación de colores, distribución del color, etc., psicología del color. Comenzar por aprender las reglas más básicas de la belleza visual será de gran ayuda para el aprendizaje del arte en cualquier etapa del futuro.
2. Luego comienza a aprender a dibujar y pintar. Primero, aprenda a dibujar estructuras y use líneas para expresar relaciones estructurales y relaciones de perspectiva espacial. Desde bocetos de formas geométricas simples hasta formas geométricas complejas, pasando por cabezas de yeso y bocetos de naturalezas muertas. Aprenda a usar un bolígrafo y dibujar líneas suaves. El objetivo es aprender a expresar la estructura espacial de los objetos.
3. Aprenda la composición del color y las reglas de uso del color a través de bocetos de naturalezas muertas y paisajes. Esta parte se hace eco de la combinación y distribución del color en la composición plana. Cómo utilizar el contraste de color para dar forma al volumen de luces y sombras, el rendimiento de diferentes materiales de objetos bajo diferentes fuentes de luz y psicología del color.