La cuadragésima escuela del cine sueco

En 1944, el director Sjoberg rodó "Tortura", que se llamó el manifiesto de la escuela de los años 40. El guionista fue Ingmar Bergman, que más tarde se convertiría en un famoso director. La Escuela de los años 40 es una escuela de pensamiento estético en la creación literaria y artística entre la generación más joven de los círculos literarios y artísticos suecos. Reflejó la desilusión de los intelectuales con la guerra, la situación en la Europa de posguerra y la sociedad capitalista. Los principios ideológicos de la escuela de los años cuarenta se reflejan más claramente en las primeras obras cinematográficas de Bergman. Por ejemplo, dirigió las películas "Crisis" (1945), "Pareja bajo la lluvia" (1946), "Barco a la India" (1947), "Música en la oscuridad" (1948), "Ciudad portuaria" (1948) , "Prisión" (1949) y "Sed" (1949). Al mismo tiempo, las películas de Morandel "Shameless Woman" (1947), "Eva" (1948) y "The Divorced Man" (1951), basadas en guiones de Bergman, mostraron que la sociedad burguesa tiene el corazón vacío y el pensamiento decadente. Las películas del director Aikman "Wandering with the Moon" (1945), "La niña y la semilla de la hierba" (1950), "Mientras la ciudad duerme" del director L.E. Chelgren (1950), etc., también muestran el mismo tema.

En la década de 1940, el estilo de comedia de las películas suecas también reflejaba los principios creativos de esta escuela: como el episodio de farsa satírica Actors (1943), "Money" (1945), "Money" (1945) , protagonizada por el actor N. Pub. Balloon" (1946), "Soldier Baum" (1948), etc., la película creó una imagen cómica de la gente pequeña que está exprimida en el mundo capitalista. En 1943, el director E. Forstmann mostró por primera vez el espíritu de unidad de la clase obrera y la cuestión de la lucha de clases en la película "Una noche en el puerto". Posteriormente filmó "When the Prairie Blooms" (1946), "Foreign Harbor" (1948) y "Lars Hand" (1948). El director A. Matson utilizó el realismo para describir la vida cotidiana de los trabajadores, como en la película "The Track Layers" (1947). En 1951, su película lírica "She Danced One Summer Only" recibió elogios internacionales. Posteriormente, en 1954, realizó la película "Salka Varka", basada en la novela del escritor islandés H.K. Laxnais. En 1955, adaptó la película "Haims", basada en la novela corta del mismo nombre de Strindberg. Se dedicó a rodar películas policiales de suspenso y detectives (películas de terror).

Después de la Segunda Guerra Mundial, el director Sjoberg supo analizar profundamente el mundo espiritual del protagonista cuando adaptó a la pantalla obras literarias suecas, como la adaptación de la obra de K.I. (1949), "Miss Julie" (1951), "Karin Mansdotter" (1954) y "El padre" (1969), basada en las obras de Strindberg, basada en "Barabbas" (1953), adaptada de la novela de P. Larkvist, y "El juez" (1961), basada en la obra de V. Muberry. Al abordar el tema de los individuos y la sociedad, Sjoberg continuó manteniendo los principios artísticos y estéticos de sus primeras películas: tramas tensas, personajes emocionales, imágenes vívidas, ángulos fotográficos extraños y tratamientos atrevidos de luz y oscuridad. En Suecia, en las décadas de 1950 y 1960, los actores que tuvieron logros destacados en la actuación fueron A. Chelin, U. Palm, S. Jelel, M. Schegelinger, E. Dalbek, A. Bella y U. Jacobson et al.