¿Cuál es el papel de las lentes en las películas?
(1) Los planos en movimiento tienen la función de describir el entorno y mostrar el espacio
Un excelente trabajo cinematográfico se completa con la colaboración de múltiples elementos como guión, actores, escenografía, lenguaje de sonido y lente. El lenguaje de la lente es uno de los factores clave que expresa directamente la creación cinematográfica. La película debe completarse plano por plano durante el rodaje. La presentación de la imagen se completa mediante el uso razonable de planos fijos y planos en movimiento, y el propósito de los cambios narrativos de tiempo y espacio se demuestra en función de la comprensión de las ideas del plano. Las tomas en movimiento movilizan activamente los nervios sensoriales del público en la película, creando un mundo desde una perspectiva diferente para el público.
Por ejemplo, en la lente de zoom, a medida que nuevos elementos continúan entrando en la imagen, la relación entre el tema del personaje y el entorno comienza a volverse clara, transformando el realismo en pinceladas a mano alzada. La cámara permite al público adoptar la misma perspectiva que los personajes de la obra, creando una ilusión inmersiva y mejorando la sensación de participación del público.
(2) Los planos en movimiento tienen la función de estructurar la película y exagerar la trama.
Los continuos cambios en la técnica de los planos en movimiento son una herramienta para cambiar las imágenes y lentes de la película. El movimiento de las lentes es una base importante para el desarrollo de la narrativa. Una toma deportiva es generalmente una toma que dedica una cantidad de tiempo relativamente grande y puede usarse como un párrafo relativamente completo. Cómo utilizar racionalmente tomas en movimiento en películas puede cambiar escenas para lograr cambios en eventos y emociones. El desarrollo de la narrativa cinematográfica no necesita depender de las líneas o la narración de los personajes de la película, sino que puede depender de la extensión compuesta de la imagen especular producida por el cambio de tomas en movimiento para reflejar y expresar las emociones y pensamientos de los eventos cinematográficos. . Logre ricos efectos artísticos como refuerzo, contraste, asociación y suspenso en movimiento. Por ejemplo, en la película "Resurrección", las tomas panorámicas de Maslova camino al tribunal para ser juzgada crean un contraste entre los cambios en el entorno y el destino de los personajes.
(3) Los planos en movimiento desempeñan un papel a la hora de dar forma al ritmo y determinar el estilo.
En narrativas complejas, cómo utilizar los planos en movimiento para ampliar los niveles es un tema complejo. Es necesario considerar el procesamiento del ritmo específico de los disparos en cada nivel. El proceso de clasificar los niveles de presentación de la lente es en realidad el proceso de clasificar la narrativa. La narrativa no puede reflejarse en la composición de una sola imagen, sino que debe basarse en la conversión de planos en movimiento para lograr un determinado efecto deseado. Preste atención a las técnicas de disposición, y la calidad de las tomas tiene un impacto extremadamente importante en el valor artístico de una película.
Por ejemplo, un primer plano fácil de entender se traslada a una vista lejana a través de la continuidad de la lente en movimiento. En este proceso, el cambio de la lente no solo describe el entorno y la atmósfera. , pero también se convierte en el ritmo visual del público. Tómate un descanso y acepta el desarrollo de los acontecimientos. La agilidad única de los planos en movimiento le da a la narrativa un ritmo único.
Por ejemplo, la conmovedora escena de Jack y Rose de pie en la proa del barco en la película "Titanic" se ha convertido en un grato recuerdo para todos los cinéfilos.
IV.Conclusión
Una de las razones por las que las películas se diferencian de otras obras cinematográficas y televisivas, como programas de variedades y series de televisión, es que las películas pueden mostrar concepciones y estilos artísticos diferentes a los del público en general. La audiencia tiene sus propias ideas. No solo puede brindarle a la audiencia un disfrute visual, sino también darles espacio para pensar libremente. El uso integral de tomas en movimiento hace que la narrativa cinematográfica esté llena de altibajos. Como expresión importante del lenguaje cinematográfico, proporciona un entorno y espacio para el desarrollo de eventos en la narrativa y luego estructura la película a través de diferentes métodos de movimiento para formar. El estilo y el estilo únicos de la película.