¿Cuáles son algunos ejemplos de diferentes formas de iniciar una película para televisión?
El título comentado en este artículo se refiere a una pieza de material audiovisual antes de que comience la trama (no al comienzo de toda la trama de la serie de televisión). Por ejemplo, el título de la serie de televisión "Go East" comienza con la primera escena de la serie de televisión y termina con el subtítulo "Episodio 1". Su contenido informativo está relacionado con la serie de televisión. La información que transmite el título de la serie de televisión está estrechamente relacionada con la serie de televisión, desde el tono de la imagen hasta el estilo general y la elección de la música del título, sin excepción. El soporte objetivo del título es el segmento audiovisual en forma de sonido e imágenes.
Como parte integral de las series de televisión, los títulos de las series de televisión también tienen algunas características únicas que se diferencian del contenido principal de las series de televisión, incluidos saltos, concisión, sugerencia psicológica, evocación y atributos publicitarios.
El salto se propone a partir de las características del montaje de apertura de series de televisión, que supone romper la cadena narrativa entre los planos originales y realizar nuevas conexiones y combinaciones de las imágenes. Es un poco más nervioso que la imagen de la historia original. A diferencia de la forma convencional de contar historias y mostrar personajes en la parte principal de las series de televisión, las escenas iniciales de las series de televisión a menudo cambian de un espacio a otro de golpe, o saltan del pasado al presente, o de este personaje. a otro personaje, con salto evidente. Este tipo de salto se puede dividir en dos tipos: salto ordenado y salto desordenado. En un título que salta de forma ordenada, aunque estas escenas, personajes y acciones del título muchas veces no tienen continuidad, parecen caóticas e irrelevantes. Pero, de hecho, todos están conectados por la misma línea emocional, siguen estrictamente la lógica emocional y están organizados en secuencia. Existen muchos métodos estructurales para el salto ordenado de títulos. Algunos son principalmente saltos de tiempo, otros son principalmente saltos de espacio, algunos son principalmente saltos de tiempo-espacio y algunos son principalmente saltos de personajes.
La estructura de salto basada en el tiempo se refiere específicamente al salto de la imagen basado en el cambio de tiempo como su ley inherente. Normalmente se salta del pasado al presente, pero dependiendo de las circunstancias de cada serie de televisión, la dirección del salto en el tiempo también es diferente. Por ejemplo, el título de la serie de televisión "Bodas de Oro" muestra cómo Dong Zhi y Wen Li avanzan de la mano a través de las crisis emocionales del amor, el matrimonio, los partos sucesivos, la mediana edad y la vejez. No hay movimiento continuo entre estas imágenes y el lapso total es de aproximadamente cincuenta años. Después de 50 años de matrimonio, Ling Zhi y Wen Li han tenido altibajos en el camino, con dulzura y felicidad infinitas. Esto es matrimonio, esto es vida. De esta manera, el cometa es una expresión saltarina que resalta el paso del tiempo y deja claro e inequívoco el tema de las bodas de oro.
El patrón estructural basado en el salto espacial se refiere a la ley inherente de que la imagen salta con el cambio de espacio. Por ejemplo, en el título de la serie de televisión "Las lágrimas de la abuela", hay escenas principales como ríos, campos de maíz, calles y vías de ferrocarril. Con la ayuda de este cambio en el salto espacial, el título revela hábilmente la trama principal de la fuga del hijo y la persecución de la madre.
El modelo estructural basado en el salto integral del tiempo y el espacio utiliza el cambio de tiempo y espacio como ley inherente para estructurar la imagen. Este es el modelo estructural adoptado por la mayoría de los títulos de series de televisión. Tomemos el título de "Norman Bethune". La primera parte trata sobre la vida de Bethune en el extranjero y la segunda parte trata sobre su entorno de vida y trabajo en China. Los cambios en el espacio presentan la vida de Bethune, quien finalmente dedicó su preciosa vida a la causa del capitalismo chino e internacional. En general, el título expresa elogios y conmemoración de Norman Bethune.
La estructura de salto con el salto de personajes como estructura principal se refiere a la forma en que la imagen salta entre diferentes personajes. Este es un método que se usa a menudo en dramas de televisión que involucran más personajes principales.
Diferentes audiencias tienen diferentes puntos de vista sobre "El sueño de las mansiones rojas" y el significado de su lectura también es diferente. Partiendo de esta consideración, el título de la serie de televisión "El sueño de las mansiones rojas" no tiene una conclusión fija. En cambio, le brinda a la audiencia un espacio relativamente amplio y libre, para que pueda comprender y juzgar el significado del título en función de su propia comprensión de "Un sueño de mansiones rojas".
La sencillez no sólo se refleja en la selección y procesamiento de las imágenes, sino también en el uso del sonido. El sonido al comienzo de la serie de televisión se refiere principalmente a la canción de apertura. La canción de apertura a menudo extrae emociones complejas a través de una melodía, ya sea triste, alegre, infinitamente nostálgica o llena de justa indignación, y las emociones son perfectas. Si la canción de apertura tuviera letra, la simplicidad de la letra sería más directa. Por ejemplo, la letra del tema "Amor hasta el final" de la serie de televisión "Bodas de oro" dice: "El amor es la voluntad de Dios, Dios me ha dado a ti. Año tras año, solo quiero amar hasta el final". ; el amor es la voluntad de Dios, la voluntad de Dios, yo te lo di, no quiero vivir para siempre, solo quiero amarte hasta el final”. El lenguaje sencillo expresa sentimientos ricos. El amor es la voluntad de Dios. La relación entre Dong Zhi y Wen Li es como "año tras año" en la letra. "No quiero toda la vida, sólo quiero amar hasta el final".
Dangjue; Shi Yi
El lenguaje Pan generalmente tiene dos funciones, a saber, la función referencial y la función expresiva. En lo que respecta al lenguaje audiovisual, sus imágenes visuales son más externas, es decir, apuntan al mundo objetivo externo, y debido a que las imágenes están equipadas con los sonidos y voces correspondientes, tienen una función de referencia musical narrativa relativamente clara; en el lenguaje audiovisual está más dirigido internamente. El mundo emocional del arte, porque hace que el público sienta fuertemente "emociones de la vida vívidas y el pulso de esta emoción", está más inclinado a expresar su función.
Sin embargo, en los títulos de series de televisión, no hay acción argumental ni continuidad entre tomas, y las voces y la acústica del metraje original a menudo se filtran en un vacío sonoro, debilitando así en gran medida la referencia narrativa del encuadre. función. En el contexto de la banda sonora inicial, la función expresiva de la imagen se resalta y se convierte en una poderosa herramienta para el lirismo. Por lo tanto, en comparación con el lenguaje audiovisual ordinario, los sonidos y las imágenes de los títulos de las series de televisión tienen más connotaciones psicológicas que apuntan al mundo emocional interior.
Por ejemplo, el título de la serie de televisión "A Beautiful Era for Wifes" expresa principalmente dos emociones diferentes, a saber, pelear y llorar. Las escenas de peleas y escenas ruidosas se combinan con música dinámica con un ritmo rápido y efecto cómico, y las escenas de llanto se combinan con música relajante y emotiva. Se forman dos pasajes emocionales importantes en el contexto de la música. Pero estas dos emociones parecen estar en oposición al título de la serie "Beautiful", y es esta oposición la que habla del verdadero significado de la vida. La vida no siempre es fácil. La belleza y la felicidad son un estado de ánimo, la experiencia y el sentimiento de la vida ordinaria después de experimentar contradicciones y dolor. El título de la película transmite bien este tema profundo pero simple.
Tomemos como ejemplo el título de la serie de televisión "El Granero del Mundo". La música del título es magnífica y captura firmemente a la audiencia con su majestuoso impulso y su conmovedora melodía.
Al mismo tiempo, al procesar las imágenes,
el título de la obra seleccionó primeros planos de algunos personajes típicos y los intercaló con tomas panorámicas de cada persona, mostrando la conmovedora Historia de cientos de funcionarios al servicio del pueblo. La selección de estas imágenes no tiene como objetivo contar un evento histórico específico, sino mostrar un tema emocional del "ascenso y caída del mundo, todos son responsables" y el papel del "granero del mundo, el plato de sauce de Tianzhou". ", pero la audiencia ha estado realizando varios pronósticos positivos. Es precisamente por el fuerte atractivo del título de la serie de televisión que la audiencia se ve inmersa en el proceso de aceptación de la recreación. Debido a las diferencias en la estructura de conocimientos, los antecedentes de conocimientos, la motivación y las emociones de la audiencia al ver series de televisión, su comprensión de los títulos de las series de televisión también es diferente. Por ejemplo, en el proceso de disfrutar de los créditos iniciales de la serie de televisión "Crossing Guandong", cada audiencia sacará conclusiones diferentes. Las personas mayores se sentirán conmovidas por los acontecimientos de "Crossing Guandong", mientras que los jóvenes simpatizarán con los de Xiu'er. Me encanta después de verlo.
El tema de la historia de "From Play to Dragon". Por lo tanto, los sonidos y las imágenes al principio y al final de la película generalmente tienen implicaciones psicológicas obvias y son herramientas poderosas para la expresión emocional. El título de la serie de televisión existe en forma de estructura de convocatoria y ha ganado gran vitalidad, atrayendo a la audiencia a especular y comentar activamente sobre la serie de televisión.
Las escenas de la mayoría de los títulos de series de televisión se extraen de los aspectos más destacados de las series de televisión y luego se procesan y ensamblan. Esto hace que el metraje salte y esté desconectado, y crea mentalmente espacios vacíos o puntos no fijos entre los fragmentos. En el proceso de comprensión del título de la serie de televisión, la audiencia conectará activamente todos los fragmentos para formar un campo de referencia visual relativo y luego completará los espacios en blanco descubriendo relaciones ocultas entre personajes, imágenes y tramas que no se han expresado directamente. Según Ethel, cuanto más incertidumbre o espacio en blanco hay en una obra, más profundamente se involucra el espectador en la realización del potencial estético de la obra y en su recreación. De esta manera, los títulos de series de televisión limitadas tienen posibilidades ilimitadas de generación de significado. El espacio en blanco del título de la serie de televisión llama, estimula la imaginación del público y llena su valor estético potencial. Este es un factor dinámico que atrae y estimula al público a especular sobre la trama de la serie de televisión a través de la imaginación.
La audiencia hará juicios preliminares sobre el desarrollo futuro de la trama basándose en la cantidad de tramas vistas y las indicaciones de los clips de la trama inicial, y formará expectativas para la trama de la serie de televisión. Luego, a medida que la trama avanzaba, seguí confirmando y ajustando mis horizontes de expectativas hasta que finalmente disfruté el placer de ello * * *. Por ejemplo, el título de la serie de televisión "Crossing Guandong" contiene varias fotografías familiares de diferentes épocas. Al ver los primeros episodios de la serie de televisión, el público puede obtener el contexto general de desarrollo de la trama de la futura serie de televisión a partir de la información insinuada en el título.