¿A qué tipo de música rock pertenece Queen?
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Nombre de la banda: queen
Fecha de fundación: 1971
Nacionalidad: británica
Tipos de estilo: Album Rock, Arena Rock, British Metal, Glam Rock, Hard Rock (Pop/Rock), Prog-Rock /Art Rock (vanguardia/art rock).
Introducción de la banda
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Queen es una banda famosa que arrasó en el mundo de la música pop en la década de 1970. Los miembros principales de la banda incluyen al teclista principal Freddie Mercury, el guitarrista Brian May, el baterista Roger Taylor y el bajista John Deacon. Queen es uno de los pocos grupos bien educados en el mundo de la música pop, porque a excepción del cantante Freddie, los tres miembros tienen títulos de licenciatura. En la década de 1970, las bandas británicas de heavy metal a menudo daban a la gente una impresión obscena, pero la banda "Queen", que también tocaba bajo la bandera del heavy metal, mostraba un temperamento noble en su vestimenta y comportamiento. Son elegantes y hermosos, con temperamento artístico real.
Desarrollo de la banda
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Pocas bandas pueden encarnar plenamente la riqueza de la escena del rock mundial de los años 1970 como Queen. Queen es como una sala de espectáculos de variedades, que integra perfectamente glam rock, rock progresivo, música clásica y heavy metal. Esta banda de cuatro integrantes del Reino Unido está comprometida a explorar estilos artísticos magníficos y exagerados (y gay) y a crear una forma de rock con un fuerte color operístico. La sexy voz coral del cantante principal, los teclados en capas y los magníficos solos de guitarra son sus firmas. La música de Queen es imaginativa, majestuosa, un poco extraña y tiene una variedad de estilos. Puedes escuchar influencias de casi todas las formas musicales europeas (tradicionales y modernas) en su música. Pero la vasta música de Queen en realidad se expresa en formas tradicionales de rock and roll. A lo largo de los años, sus álbumes han afirmado que "nunca fueron sintetizados", conservando fielmente las características de una banda de hard rock de la era Led Zeppelin. Aunque la banda había comenzado a experimentar con más teclados en la década de 1980, nunca habían estado expuestos a la música electrónica, algo que las bandas de "rock real" despreciaban.
Vale la pena mencionar que debido a que el cantante Freddie Mercury es un completo homosexual, el estilo general de la banda tiende a ser lujoso y los arreglos a menudo imitan la hermosa atmósfera de la música clásica que aparece en su famosa canción ". Bohemian Rhapsody". Mercurio es un gay llamativo. Siempre tenía comportamientos indecentes en el baño hasta su muerte por SIDA en 1992. Sus actitudes sexuales estaban bien representadas en la música de Queen, evidentes en sus letras confusas. Irónicamente, la oda de la Reina a la homosexualidad, "We Are the Champions", se ha convertido en una canción clásica de celebración para promover el espíritu deportivo y los campeones olímpicos. Hasta el día de hoy, todavía escuchamos la canción con frecuencia en varios eventos deportivos, pero también es gracias a la vida legendaria de Mercury y sus actuaciones en el escenario operístico que hicieron de Queen la banda más famosa de mediados de los años 70. En el Reino Unido, hasta mediados de la década de 1990, Queen seguía siendo una banda de rock superada solo por los Beatles en popularidad y popularidad.
Aunque la reputación de Queen es muy famosa, parecen recibir pocos elogios por parte de la crítica musical y los medios de comunicación. Las constantes críticas no han disminuido la popularidad de la Reina. Incluso a finales de la década de 1980, Queen todavía tenía muchos seguidores fuera de Estados Unidos. En los Estados Unidos, el apogeo de la banda se produjo a principios de la década de 1980, después de que lanzaron una serie de álbumes bastante exitosos a lo largo de la década. Aunque ninguno de estos discos fue bien recibido en su momento, sus ventas fueron asombrosas. La influencia musical de Queen es profunda y se puede encontrar en varias generaciones de bandas de hard rock/heavy metal durante los últimos 20 años, desde Metallica hasta The Smashing Pumpkins.
Lanza nuevo álbum
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Queen originalmente evolucionó de la banda de hard rock psicodélico Smile. En 1967, el guitarrista Brian May y el baterista Roger Taylor se unieron a la banda Smile. Cuando el cantante Tim Staffell dejó la banda en 1971, May y Taylor formaron la banda Queen, junto con el exlíder de Wreck, Freddie Mercury. Unos meses más tarde, el bajista John Deacon se había unido recientemente, por lo que la banda comenzó a ensayar. Aproximadamente dos años después, cuando los cuatro miembros de la banda se graduaron de la universidad, comenzaron a escribir, ensayar y actuar. En 1973, lanzaron su álbum debut Queen, producido por Roy Thomas Baker, y se embarcaron en su primera gira. La música de "Queen" era puramente hard rock/heavy metal, lo que no atrajo mucha atención en ese momento.
El álbum "Queen II" lanzado en 1974 logró un éxito inesperado en el Reino Unido. Antes del lanzamiento del álbum, la banda interpretó la canción "Rhyme of the Seven Seas" en el famoso programa musical de la televisión británica "Top of the Pops". Las canciones en sí y las actuaciones son excelentes. Poco después, la canción alcanzó el top 65.438.000 y el álbum "Queen II" subió al quinto lugar de la lista. Coincidiendo con el lanzamiento del álbum, Quinn se embarcó en una gira por Estados Unidos, principalmente para apoyar a Mott The Hoople. La llamativa y psicodélica actuación escénica de "Queen" sin duda ganó el reconocimiento de la audiencia estadounidense, y el álbum también alcanzó el puesto 43 en las listas estadounidenses.
Posteriormente, la banda lanzó el álbum "Sheer Heart Attack", el sencillo "Killer Queen" rápidamente se convirtió en el segundo lugar en las listas del Reino Unido y el álbum en sí también alcanzó el mismo número en las listas. . Este álbum también tuvo un buen desempeño en los Estados Unidos, lo que también sentó las bases para el gran éxito del álbum "A Night at the Opera" del 65438 al 0975.
"A Night at the Opera" es el álbum más clásico de Queen, y la banda dedicó mucha energía a la producción de este álbum. Se informa que este es el álbum más caro de la historia de la música rock. Entre ellos, el famoso sencillo "Bohemian Rhapsody" se ha convertido en la canción insignia de Queen. Constantemente se añaden grandes riffs de guitarra de heavy metal y solos a la magnífica banda sonora que se asemeja al canto de ópera. El proceso de producción de la canción también refleja la actitud típica de Queen hacia la excelencia. Pasaron tres semanas grabando y agregaron mucho doblaje de fondo a la pista de la canción, hasta el punto de que una vez completada la grabación, el polvo magnético de la cinta maestra era tan fino que se podía ver a través de algunos lugares. Queen probó por primera vez el enfoque conceptual en el vídeo de "Bohemian Rhapsody", que costó una fortuna, pero la recompensa para Queen fue enorme: el sencillo rápidamente subió a la cima de las listas del Reino Unido, donde permaneció durante nueve semanas. finalmente rompió el récord de permanencia más larga en la cima de la lista de sencillos del Reino Unido. En los Estados Unidos, la canción y el álbum en su conjunto también fueron un gran éxito, entrando en el top 10 de las listas y convirtiéndose al mismo tiempo en un sencillo y un álbum de platino. Incluso más de diez años después, en 1992, esta canción "Bohemian Rhapsody" ocupó el segundo lugar en la lista de sencillos de Estados Unidos durante varias semanas consecutivas.
Después de "A Night at the Opera", Queen pudo probar lo que es ser una superestrella, y también recibió todos los beneficios que este estatus puede traer. Su baile interminable y su estilo de vida extravagante se convirtieron en la eterna leyenda de la música rock. Sin embargo, todo esto no afectó en absoluto su progreso y trabajo eficiente. En el verano de 1976, Queen celebró un concierto gratuito en el Hyde Park de Londres, que estableció un nuevo récord de asistencia. Unos meses más tarde, lanzaron el sencillo "Someone Worth Loving", que se incluyó en el álbum Race Day. El álbum podría describirse como un clon de A Night at the Opera, pero aún así le fue bien, convirtiéndose en el número uno en las listas del Reino Unido y subiendo al número cinco en los Estados Unidos.
Durante los siguientes cinco años, la incansable Queen produjo decenas de sencillos de éxito y varios discos de platino.
Debido a que se ganaron el amor y la admiración de tantos fanáticos en todo el mundo, algunos críticos los boicotearon, especialmente cuando mostraron una actitud extremadamente conservadora hacia el movimiento punk. Sin embargo, los fans continuaron comprando el álbum de Queen, que incluía dos sencillos top 5, "We Are the Champions" y "We Will Rock You". El álbum "News of the World" se convirtió en uno de los primeros en las listas con 65.438 0.977. El mismo éxito casi se repitió con el álbum Jazz de 1978, con los sencillos "Fat Butt Girl" y "Bicycle Race" convirtiéndose en éxitos internacionales, a pesar de la protesta pública por la estratagema de la banda de organizar una carrera ciclista femenina desnuda.
A principios de la década de 1980, la Reina seguía siendo extremadamente popular. En 1980, lanzaron el álbum "Game" y su estilo musical cambió un poco. Agregaron canciones lentas más flexibles y canciones alegres, que estaban bastante alejadas del heavy metal. El éxito del sencillo "Love and Another" impulsó una vez más el álbum Game a la cima de las listas estadounidenses, un gran éxito para Quinn. Sin embargo, cuando la gente descubrió que era sólo un álbum ingeniosamente halagador, empezaron a perder interés en Queen. Muchos de los fieles seguidores originales de la banda cambiaron su tono, especialmente en los Estados Unidos. Como resultado directo, el álbum instrumental que grabaron para la película Flash Gordan ese mismo año recibió una respuesta inusualmente tibia. En 1981, con la ayuda de David Bowie, Queen se afianzó con éxito en las turbulentas olas de la música new wave. El sencillo "Under Pressure" encabezó las listas británicas. Esta fue también la segunda vez que "Bohemian Rhapsody" fue otro número uno. soltero después de eso. Incluido en el álbum "The Hottest Singles" publicado en 1981 y en el álbum "Hot Space" publicado en 1982. Pero Hot Space no generó mucho entusiasmo porque todavía era un álbum relajado, no tan pop ni tan pulido. El álbum "The Works" de 65438 a 0984 mostró más elementos de rock, pero la respuesta de la gente aún fue tibia. Sólo el sencillo "Radio Ga Ga" del álbum logró cierto éxito. Estas experiencias fallidas los llevaron a decidir dejar Elektra y firmar con Capido.
Decadencia
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Al ver que su mercado en Estados Unidos se estaba reduciendo y que era difícil mantenerse en el Reino Unido, Queen decidió para encontrar otro mercado. Se dirigieron a América Latina, Asia y África, mercados potencialmente enormes que las bandas de rock a menudo pasan por alto. En 1985, la Reina volvió a llamar la atención del público británico debido a su destacada actuación durante una gira de ayuda sobre el terreno para rescatar a refugiados africanos. Al año siguiente, Quinn lanzó un nuevo álbum, "Some Kind of Magic", pero el impacto del álbum en el mercado estadounidense terminó en fracaso. El álbum de 1989 "Miracle" también sufrió un éxito similar en Estados Unidos. Aunque el álbum tiene elementos de rock incrementados, todavía carece de fuerza real. Pero "Innuendo" de 1991 finalmente se convirtió en un éxito, lo que le dio a la banda reputación en los Estados Unidos y entró en el top 30 de las listas. Por supuesto, esto tuvo mucho menos éxito que en Europa. En el Reino Unido encabezaron fácilmente las listas. Este colorido álbum redescubre la elegancia de Queen, con una potente producción de heavy metal y un rock operístico típico de Queen. Sin embargo, este excelente álbum ahora se considera el trabajo de una banda que regresó de entre los muertos, porque una gran sombra se proyecta gradualmente sobre esta extraordinaria banda.
En 1991, Quinn ya no estaba tan activa como antes y corrían rumores sobre la salud de Freddy. 165438 El 22 de octubre finalmente confirmó al mundo exterior que estaba infectado con SIDA. Freddie murió dos días después
En la primavera de 1992, los otros miembros de la banda realizaron un concierto conmemorativo en el estadio de Wembley. El concierto en vivo, que se transmitió a nivel mundial, tuvo una audiencia de más de 100 millones. Además de los tres miembros de Queen, la alineación también incluye a David Bowie, Elton John, Annie Lennox, Panthers y Guns N' Roses. El programa recaudó millones de dólares para la fundación establecida por Freddie durante su vida, que se utilizará para la investigación del SIDA.
Esta actuación también hizo que el sencillo de 1975 "Bohemian Rhapsody" volviera a ser hermoso, alcanzando el segundo lugar en las listas de Estados Unidos.
Después de la muerte de Freddie, los miembros de la banda guardaron silencio por un tiempo. En 1993, Brian May lanzó su segundo álbum en solitario, "Back to the Light", diez años después del lanzamiento de su primer álbum en solitario. Roger Taylor publicó algunos trabajos en la revista Cross, pero John Deacon decidió alejarse de ella. Sin embargo, en 1994, los tres miembros se reunieron nuevamente para documentar el legado de Freddy. Freddie grabó la voz principal de estas canciones desde su cama de hospital. En 1995, se lanzó el álbum titulado "A Match Made in Heaven". Debido a su especial significado conmemorativo, el álbum provocó un frenesí de compras en todo el mundo, especialmente en Europa. No hay duda de que este es el último trabajo de estudio de Queen.
Queen tuvo cierta influencia en las bandas de heavy metal de los años 1980 y 1990, y su rock operístico único marcó la dirección del metal progresivo posterior. Sus magníficas representaciones teatrales y su lujoso estilo de vida son a menudo imitados por las generaciones futuras. Sin embargo, la tragedia final de la banda también fue una impactante llamada de atención.