Reflexiones tras ver la película “El amor entre madre e hijo”
El amor de madre es un tema eterno de la humanidad. La trama principal del drama de Yao "Madre" proviene de la vida real. El guionista Lu Lu, profesor de la Academia de Teatro de Shanghai, se inspiró en una comunicación online y realizó una recreación artística: una madre joven y rica se entera de repente de que tiene cáncer y que pronto morirá. Lo único que le preocupa en este mundo es que aunque su hijo, al que han mimado durante mucho tiempo, ha crecido, no puede valerse por sí solo. Para que el hijo pródigo pudiera darse la vuelta y aprender a mantenerse a sí mismo, la madre tomó una decisión que es difícil de entender para la gente común: le pidió a su hijo que llevara 1.000 yuanes para gastos de manutención a Shanghai para trabajar, y él no podía verlo. él de regreso a casa hasta un año después. El hijo pasó por muchas dificultades y finalmente se levantó. Cuando comprendió verdaderamente cómo ser un ser humano, su madre había fallecido. Esta madre ordinaria pero grandiosa obligó a sus hijos a seguir un camino de autosuficiencia de una manera casi cruel y trascendental. El conmovedor amor entre madre e hijo conmovió a todos los presentes.
El Ejército, conocido como el "dramaturgo civil", propuso que "es natural adorar a aquellos a quienes no se debe adorar y tratar las indulgencias que no se deben permitir como adultos". , convirtiendo a los 'pequeños emperadores' de hoy en casi él en el paciente con 'raquitismo psiquiátrico' más egoísta, vago y vulnerable en la historia de la nación china". Esto es perspicacia. El autor estaba profundamente preocupado por esto y escribió una receta llamada "Madre" para abordar este mal social, dándole un golpe poderoso, y se convirtió en una obra de advertencia. Afortunadamente, el drama de Yao "Mother" ha encontrado un amigo cercano entre los estudiantes universitarios contemporáneos. Después de verla, muchos estudiantes universitarios dijeron que vieron su propia sombra en su hijo Dong Liang en la obra.
Yuyao tiene hermosas montañas y aguas cristalinas, gente excepcional y ha producido muchas celebridades culturales. Yangmei también es famosa por su producción, pero no podemos olvidar que también hay una ópera Yao. La ópera Yao es una antigua ópera local de Zhejiang con una historia de 260 años. Sin embargo, siempre ha estado arraigada en el folklore y es una ópera que refleja bien la vida moderna. Ha producido sucesivamente "La Torre Chuansun" y "El Ladrón". y la monja", hay una serie de obras excelentes como "Mi hija ha crecido y florecen las flores de durazno". "Mother" revitalizó la Ópera Yao, un drama local, con nueva vitalidad y mejoró su desempeño artístico general.
Al ensayar óperas tradicionales y obras de teatro modernas, la prueba más difícil es la prueba de canto. El estilo de canto de la ópera Yao es un "estilo Banqiang" con "melodías básicas" como columna vertebral y melodías menores como complementos. Es similar al acento local de Ningbo y está estrechamente relacionado con la ópera Yue. y ritmo suave y letras sencillas y populares. Su programa musical no es tan riguroso como el de Beijing y Kunming, por lo que es más fácil inyectar elementos de la música moderna. La melodía de "Madre" no sólo mantiene la melodía original de Tanhuang, sino que también coincide con los intereses de la vida de la gente moderna, destacando las ventajas civiles de la ópera local. Ke Dongqin, quien interpreta a la madre, tiene varias arias geniales, cantadas de manera suave, lastimera y conmovedora, y obtuvo elogios unánimes de los expertos y el público. El director Zhang Ping, junto con el personal creativo principal, utilizó métodos de expresión artística llenos de rico sabor local y bastante modernos para conectar la trama y las escenas a través del coro. Escenas importantes como "Tres Capítulos de la Alianza", "Dentro y Fuera de la Puerta", "El Espía en el Taller" y "La Madre Llorando en el Salón de Luto" están repintadas con ricos colores, reflejando el espíritu innovador que conforma a las características ontológicas de la estética de la ópera. La escenografía no sigue la tendencia del lujo, sino que adopta una estructura combinada de "placas", flexible en el tiempo y el espacio y con imágenes novedosas, adecuada para representaciones en teatros pequeños y medianos y escenarios rurales. El diseño de iluminación sigue de cerca el destino de los personajes, representándolos y contrastándolos con facilidad. La obra ha estado en producción durante más de un año y se ha representado con éxito en zonas rurales y en campus universitarios más de 60 veces. Ha sido bien recibida por estudiantes universitarios y público común, lo cual es extremadamente raro.
Normalmente, ensayar dramas modernos es una tarea ingrata. No precisamente. Los dramas modernos que reflejan la vida contemporánea pueden ser a la vez exigentes y halagadores siempre que comprendan el tema correctamente y estén dispuestos a dedicar tiempo a la coreografía y la actuación. El drama de Yao "Mother" fue redactado y pulido repetidamente, y ganó muchos honores, como la Obra Seleccionada Sobresaliente y el Premio de Música Sobresaliente en el 9º Festival de Drama de China, lo cual es una excelente ilustración. Además, debido a que esta obra no es una obra temporal, la obra contiene el retorno de la naturaleza humana y la grandeza del amor maternal, lo que hace que su belleza tenga el encanto que trasciende el tiempo y el espacio.