Composición verdad, bondad y belleza
Resumen: El papel de Mimi es el personaje del alma en la ópera realista de Puccini "La bordadora". La descripción que hace el compositor de ella, a través del drama y la música, presenta a una persona viva que vive en sociedad. La personita se muestra frente a la audiencia A través del análisis de la imagen del personaje de Mimi, este artículo muestra el valor estético de Mimi desde un nuevo aspecto.
Palabras clave: La verdad, la bondad y la belleza de Mimi
La ópera realista de Puccini "El bordador" está basada en la novela "El libertino" del escritor francés Henri Muirger (1822-1861) Adaptada de "Escenas de vida de artistas". La ópera está basada en los artistas pobres del Barrio Latino de París de aquella época, describiendo la vida real y las historias de amor de aquellas personas pequeñas de la base de la sociedad. Mimi es la heroína principal de esta ópera y el alma que promueve el desarrollo del drama operístico. Su historia de amor con el poeta Rudolf recorre toda la obra. Nacida como una personita, es inocente, linda y amable. La exitosa interpretación que Puccini hizo de ella permitió presentar al público un pecho de carne y hueso con una personalidad distintiva, que reflejaba un alto valor artístico en la estética.
1. Verdad
La obra clásica "El bordador" ha sido aclamada por la crítica musical como la ópera más realista de Puccini. La literatura del realismo italiano estuvo influenciada por la corriente de pensamiento "naturalista" en Francia representada por escritores franceses como los hermanos Goncourt y Zola en ese momento. Perseguía que "los escritores seleccionaran temas de la vida contemporánea y describieran los hechos reales como si fueran noticias. La obra no sólo tiene valor estético en el arte, sino que también es un dato histórico científicamente verdadero: "Las óperas realistas también se ven afectadas por esto, y los dioses y los temas heroicos del clasicismo y el romanticismo gradualmente se convierten en tiempo pasado, reemplazados por la realidad. Entre todos los tipos. de personas pequeñas que viven en la base de la sociedad, sus vidas e historias son refinadas y creadas por artistas. "La niña bordada" es una de las obras representativas.
La novela "La vida del artista bohemio" del escritor francés Henri Muirger utiliza un lenguaje vívido y ricas imágenes para reproducir la atmósfera de Montmartre y el Barrio Latino de París en 1840. Estas descripciones son exactamente la experiencia personal y la vida real del escritor. Su indulgencia y pobreza en su juventud le hicieron morir joven. Todos los personajes de la novela perdieron la vida debido a enfermedades provocadas por la pobreza y la vida excesiva. Aunque la ópera de Puccini "La Belle Embroider" ha sido refinada y procesada artísticamente, y se han eliminado muchas ramas de la novela, aún conserva las ideas literarias y el núcleo creativo de la obra original, y reproduce la vida real de la gente pequeña de la fondo de la sociedad. En la obra, la enfermedad pulmonar de Mimi no se puede curar debido a la pobreza, y su vida sólo puede ser devorada lentamente por la enfermedad. Esto refleja que aunque el Risorgimento Nacional Italiano logró la independencia nacional, la revolución burguesa en el Reino de Italia que estableció una monarquía constitucional en 1870 fue incompleta, dejando al pueblo italiano atrapado en la situación de doble opresión y explotación por parte del capitalismo y el feudalismo. Mimi es una de las muchas personas pequeñas que viven en la clase baja de la sociedad. Su trágico destino es el epítome del destino de muchas personas pequeñas. Pero incluso si no pueden luchar contra el destino, sus vidas aún florecen con la belleza de la humanidad.
2. Bondad
En esta ópera, Puccini no escatimó esfuerzos a la hora de plasmar la imagen de Mimi. En la novela de Muirger, Mimi es una mujer disoluta, pero en los escritos de Puccini, Mimi es gentil y amable. Parece haber depositado sus sentimientos internos sobre el mundo en ese momento en Mimi a través de tales ajustes y descripciones. Este tipo de bondad también se utiliza para desatar el mal de la sociedad, lo que no sólo aumenta el conflicto dramático de la ópera en sí, sino que también refleja el lado oscuro de la sociedad.
En la tercera escena de la obra, Rodolfo sospechaba que Mimi estaba coqueteando con otra persona, por lo que deliberadamente se mantuvo alejado de ella y la ignoró. Al mismo tiempo, le confesó a Marcello que Mimi estaba gravemente enferma. y le confió que no tenía dinero para pagarla. La depresión, la duda y la pobreza que le provocó el tratamiento le hicieron tomar la decisión de romper con Mimi. Esta grosera sospecha hirió profundamente a Mimi. En ese momento, Mimi sólo podía soportar el dolor en silencio.
Al aceptar la ruptura, cantó: "Tu amor una vez me llamó para ir a ti. Ahora la enferma y débil Mimi tiene que regresar a la habitación desierta y vacía, volver a bordar hermosas flores y pasar el tiempo a solas". Mimi parecía tranquila en esta aria de despedida, pero cuando le devolvió el sombrero rosa que Rudolf le regaló a su amante y aceptó la ruptura, su corazón se sintió como un cuchillo. Cuando se enfrentó a la grosera sospecha de su amante, Mimi no tuvo palabras para explicar. Cuando se enfrentó a la elección del amor, lo aceptó en silencio. Mimi es muy obediente ante el amor, no tiene quejas y espera que su amante se cuide sola. Todo esto refleja la personalidad gentil y amable de Mimi.
3. Belleza
La belleza de Mimi recorre toda la ópera, y también favorece el desarrollo dramático de la ópera. En primer lugar, su sutileza es una especie de belleza. En el primer acto, cuando ella toma prestado un fuego de Rodolfo y los dos se enamoran a primera vista, el aria de presentación "La gente me llama Mimi" describe implícita y eufemísticamente su vida diaria. El compositor utiliza un rico lenguaje musical para presentar vívidamente a Mimi, que es sencilla, encantadora y llena de anhelo de vida y amor, ante el público, haciendo que la gente se enamore de ella. En segundo lugar, su tenacidad es una belleza. En el tercer acto, cuando Rudolf le propuso romper con él, aunque ella estaba sufriendo, todavía no se arrepintió. La canción "Come to Me" expresó eufemística y profundamente su amor apasionado por su amante Rudolf. El respeto y el amor por Mimi todavía surgen en los corazones de las personas, lo que contrasta fuertemente con la linda imagen anterior. Al final, hay belleza en la tragedia de su destino. En el cuarto acto, padecía una enfermedad pulmonar pero no podía curarse debido a la pobreza y finalmente fue asesinado por la enfermedad. Su hermoso amor era solo un fuego artificial, y la hermosa vida en su fantasía quedó trágicamente destrozada. Este final hizo llorar y conmoverse a innumerables espectadores.
La verdad, la bondad y la belleza de Mimi recorren toda la obra, haciendo que la trama tenga fuertes conflictos dramáticos, lo que resulta muy entretenido y hace que la gente se olvide de marcharse. Al mismo tiempo, estos conflictos reflejan la cruel realidad social de la Italia de finales del siglo XIX: los ricos y los nobles viven una vida hedonista, mientras los pobres luchan al borde de la muerte. Aunque la vida de Mimi fue corta, obtuvo las cosas más valiosas de la vida: el amor y la amistad.
Nota: Este artículo es la tesis final del Proyecto Juvenil del Fondo Científico de la Universidad Normal de Hengyang.
Referencias:
[1] Liu Shirong. Dos obras maestras de la escuela de ópera realista.
[2]Liu Mingjiu. Zola, el maestro del naturalismo. 1989,7.
[3] Zhu Dejiu, Jiang Xiaosu. Una colección de óperas extranjeras. Editorial de Arte y Literatura de Shandong, 2003.
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[5]Cai Liangyu. Historia del Arte Mundial (Volumen de Música). Editorial de Música del Pueblo, 2003, 2.
[6]Yu Runyang. Historia general de la música occidental. Editorial de Música de Shanghai, 2001.
[7]Zhu Guangqian. Historia de la estética occidental. 1964. □