Consejos de iluminación para fotografía cinematográfica
Técnicas de iluminación de fotografía cinematográfica
La fotografía cinematográfica es el registro de imágenes en forma, volumen, color, textura y su movimiento en el tiempo y el espacio que son significativamente diferentes de la realidad vista por el espectador. ojo humano. Entonces, ¿cuál es el conocimiento de iluminación para la fotografía cinematográfica? A continuación se muestra un video tutorial de conocimientos relevantes que compilé para usted.
Trabajo del fotógrafo:
Los fotógrafos deben simular un evento específico del día en función de la trama.
¿Cuáles son los diferentes efectos visuales a lo largo del día? Mañana, mañana, mediodía, tarde, tarde/atardecer, tarde y noche.
¿Cuál es el color de la luz?
¿Cuál es la textura de la luz?
¿Cuál es la intensidad de la luz? p>¿Cuál es la dirección de la luz?
Iluminación: las funciones de varias luces Iluminación: las funciones de varias luces
Las funciones y direcciones de la luz
5 posiciones y funciones básicas de la luz
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La función se puede ver en el nombre de la posición
El nombre de la luz no indica la suavidad y el tamaño de la luz
Disposición de iluminación básica Disposición de iluminación básica 1. Luz principal
La fuente de luz principal dominante, úsala para crear el efecto principal.
Suele determinar el carácter y la atmósfera de la escena.
2. Luz de relleno
Ilumina las zonas de sombra de personajes o escenas, para que el efecto de la película sea más cercano a lo que ven los ojos. También representa el rendimiento de la luz ambiental.
¿Establecer una relación de luz? ¿Luz auxiliar más luz auxiliar respecto a luz principal (2:1, 3:1, 4:1, 6:1, etc.)?
También se puede utilizar para determinar el ambiente de una escena manteniendo la oscuridad o iluminando sombras. Estos cambios pueden ayudar a indicar la hora del día y la verosimilitud natural de la escena.
La luz de relleno suele ser una fuente de luz grande y suave, por lo que no se crean sombras desagradables. El doble sombreado es algo que un buen fotógrafo debe evitar por completo.
Normalmente, la luz de relleno está cerca de la lente de la cámara, aunque ahora es común utilizar un reflector, colocado frente a la luz principal, para reflejar la luz hacia la sombra del sujeto.
3. Retroiluminación
El objetivo de cualquier tipo de retroiluminación es separar el sujeto del fondo.
Retroiluminación real
Ubicada directamente detrás del sujeto, la luz delinea los bordes de la cabeza y los costados del sujeto.
Luz de contorno de bordes
Colocada detrás del sujeto, ligeramente hacia la izquierda o hacia la derecha.
Esto puede dar un contorno fino en la superficie del sujeto.
Luz de contorno de ojos
Ilumina el rostro del sujeto desde la dirección de la cámara para hacerlo brillar.
A veces se utiliza en lugar de luz de relleno para iluminar las sombras del rostro.
Luz de contorno lineal
Básicamente similar a la luz de contorno de ojos, pero la posición de la luz es más adelantada y no produce brillo.
Brillo
Proviene principalmente de un lado y produce una pequeña cantidad de brillo en la parte de sombra y en la cara, pero no produce sombras en sí.
No produce mechas ni luces de aro.
4. Luz de fondo
Enfatiza el área detrás del sujeto, produciendo el efecto de distinguir la escena en primer plano.
Normalmente, el fondo es más oscuro que el sujeto.
5. Fuente de luz especial
Luz superior
Colocada sobre la parte superior del sujeto, puede producir un efecto celestial o divino.
Iluminación estilo El Padrino? (Gorton Willis)
Luz para los ojos
Se utiliza para enfatizar los reflejos o parpadeos en los ojos para producir diferentes efectos emocionales.
A menudo se coloca encima de la cámara.
Normalmente, se trata de una fuente de luz bien dispersa o débil.
Iluminación de la ropa
Se utiliza para enfatizar ciertas partes de la ropa del sujeto en lugar del personaje en sí.
Iluminación de formas
Se utiliza para resaltar una determinada parte de la escena o el fondo para distinguirlo del entorno circundante. ;