Comparación longitudinal del panorama del desarrollo de la literatura italiana, francesa y británica
Italia es el centro del Renacimiento porque cuando Bizancio (Imperio Romano de Oriente) cayó aproximadamente en el siglo XIII, un gran número de eruditos huyeron a Italia. Razones para Italia: ① En la Europa medieval, los centros comerciales eran. Concentrada en En la costa mediterránea, Italia produjo por primera vez los gérmenes del capitalismo, y la burguesía esperaba romper las cadenas de la teología de la iglesia. ② Italia conserva una gran cantidad de clásicos culturales griegos y romanos antiguos. ③ Desde el siglo XIV al XVII (período del Renacimiento), hubo en Italia muchas personas talentosas reunidas en un solo lugar. ④ Italia está situada en una sección importante de la Ruta de la Seda y aceptó antes la cultura oriental. (Fabricación de papel, imprenta) Posteriormente, este movimiento ideológico y cultural se extendió a Europa occidental. Estos movimientos promovieron el espíritu humanista a través del estudio de la antigua Grecia y la antigua Roma y la creación artística.
Representantes de los principales países europeos
Italia
Como cuna del Renacimiento, Florencia, Italia, ha logrado grandes logros en poesía, pintura, escultura y arquitectura. y música. La famosa familia Medici de Florencia era la mecenas de las artes más importante de la época. Los tres famosos maestros del arte Rafael, Miguel Ángel y Leonardo da Vinci nacieron en Italia.
Figuras representativas:
Poetas: Dante, Petrarca
Imágenes de la Virgen (9 fotos)
Filósofo: Ila Simo, Maquiavelo ;
Escritor: Boccaccio
Pintor: Giotto, Botticelli, Leonardo da Vinci, Rafael, Tiziano;
Escultor: Miguel Ángel;
Arquitecto: Brunelleschi;
Músico: Palestri That, Russo, etc.
España
El Renacimiento español entró en la "edad de oro" en la segunda mitad del siglo XVI y principios del XVII, con notables logros en novela y teatro.
Personajes representativos: escritor Cervantes, dramaturgo Lobo de Vega
Alemania
En Alemania el principal logro es la Guerra de los Campesinos, la literatura satírica y la ciencia y inventos tecnológicos.
Figuras representativas: Durero y otros.
Francia
En Francia el pensamiento libre y el pensamiento escéptico están bastante desarrollados.
Figuras representativas: ensayista: Montaigne, novelista: Rabelais, etc.
Gran Bretaña
En Gran Bretaña, la poesía y el teatro florecieron sin precedentes.
Figuras representativas: Escritor Shakespeare, etc. Filósofo: Tomás Moro
Entre ellos, Shakespeare, Dante y Leonardo da Vinci son conocidos como los "Tres Gigantes del Renacimiento".
Dante (1265-1321). El pionero del Renacimiento, el movimiento renacentista, se originó en el norte de Italia. Generalmente se cree que el primer representante fue Dante, cuyo representante es la "Divina Comedia". Sus obras fueron las primeras en criticar y exponer implícitamente la corrupción y la estupidez del gobierno religioso medieval. Escribir en dialecto italiano en lugar del latín, que era la lengua literaria oficial de la Europa medieval, se considera un movimiento de emancipación ideológica de la burguesía medieval que llama a las puertas de la sociedad moderna. Creía que las antiguas eras griega y romana eran las eras más perfectas de la naturaleza humana, y que la supresión de la naturaleza humana en la Edad Media iba contra la naturaleza. Aunque tuvo un profundo y extenso estudio de la literatura latina, escribió una gran cantidad de poemas líricos en forma de sonetos en dialecto italiano, que fueron calurosamente acogidos por los gobernantes de diversas ciudades y países.
Dante
Petrarca (1304-1374) fue un poeta italiano. Nació en Arezzo el 20 de julio de 1304 y murió en Alqua el 19 de julio de 1374. No sólo es el fundador del humanismo, sino también el fundador de la poesía moderna. Su excelente colección de poemas líricos en soneto "Songbook" salió a la luz y ganó el título de "Poeta Laureado". "Songbook" expresa el anhelo y la búsqueda de una nueva vida de los primeros humanistas y su odio hacia la iglesia. Su padre era un abogado de una destacada familia florentina. Se exilió en Francia con su padre desde pequeño, y posteriormente estudió Derecho. Tras la muerte de su padre, se concentró en actividades literarias y viajó por Europa. También sirvió como sacerdote, tuvo la oportunidad de visitar iglesias y cortes, observar la vida, buscar conocimientos y propuso reemplazar los "pensamientos de Dios" por "pensamientos humanos", y fue llamado el "Padre del Humanismo".
"Cancionero"
Giovanni Boccaccio (1313-1375)
Primera traducción de Boccaccio, movimiento renacentista italiano Destacado representante, humanista. La obra representativa "El Decamerón" critica las ideas religiosas conservadoras y defiende la "felicidad en el mundo", que se considera el manifiesto del Renacimiento.
"El Decamerón"
Tres Maestros del Arte
Personajes Representantes
Observaciones
Leona Leonardo di ser Piero da Vinci (Leonardo di ser Piero da Vinci, 15 de abril de 1452 - 2 de mayo de 1519) fue un erudito del Renacimiento italiano en muchos campos. También fue arquitecto, anatomista, artista, ingeniero, matemático e inventor. La creatividad lo convirtió en un artista típico del Renacimiento y uno de los pintores más famosos de la historia. El artista, escultor, arquitecto, geógrafo, ingeniero, científico, gigante científico, teórico literario, gran filósofo, poeta, músico e inventor más famoso del Renacimiento italiano. Por ser un todoterreno, también se le llamó "el representante más perfecto del Renacimiento". Nació en la ciudad de Finch, en las afueras de Florencia, y murió en Francia. El mural "La Última Cena", el retablo "La Virgen de las Rocas" y el retrato "Mona Lisa" son las tres obras maestras de su vida. Estas tres obras son tesoros entre los tesoros dejados por Leonardo da Vinci para el tesoro artístico del mundo y son las piedras angulares del arte europeo [1]. Otras pinturas representativas son "El Bautismo de Cristo", "Notificación de la Concepción", "Ginevra Benche", "La Virgen de Benoit", "La Virgen de los Claveles", "La Adoración de los Reyes Magos", "La Virgen de los Rocas" ", "Mujer con armiño de plata", "Retrato de un músico", "La Virgen lactante", "La Belle Fironery", "La última cena", "Madonna en la rueca", "Mona Li "Shakespeare ", "La Virgen y el Niño con Santa Ana", "San Juan Bautista", "Barcas".
Leonardo da Vinci
Raphael Cenci (1483-1520) pintor italiano. Nacido en Urbino el 6 de abril de 1483, fallecido en Roma el 6 de abril de 1520. Su verdadero nombre es Raffaello Sangio. Sus series de retratos de Madonna se diferencian de temas similares pintados por pintores medievales. Todos encarnan ideas humanistas con ternura maternal y aptitud juvenil. Los más famosos entre ellos son "Madonna con Oriole" (recopilada en la Galería de los Uffizi, Florencia), "Madonna in the Grass" (recopilada en el Kunsthistorisches Museum de Viena) y "Madonna in the Garden" (recopilada en el Museo del Louvre). . La pintura al óleo a gran escala "Madonna Sixtina" pintada en 1512-1513, las figuras son similares a las de tamaño natural, la composición triangular compuesta por la Virgen y los santos es solemne y equilibrada, la Virgen y Jesús tienen posturas fuertes y fuertes. mostrando el poder del amor maternal la felicidad y la grandeza. La otra, más alta, es la "Madonna de Foligno" en forma de retablo, y la "Madonna de la Silla" y la "Madonna de Alba" creadas posteriormente, de las cuales se puede decir que son obras suyas impecables. Después de 1509, fue invitado por el Papa Julio II a pintar murales en el Palacio del Vaticano, entre los que destacan los murales de la Sala de las Firmas. Este lote de pinturas repartidas por las paredes y el techo de la sala representan cuatro aspectos de las actividades espirituales humanas: teología, filosofía, poesía y derecho. Además de mostrar su estilo pictórico único, las obras también prestan especial atención a la expresión pictórica y la arquitectura. La plena armonía de la decoración da a la gente un sentimiento solemne, rico y colorido. Entre las obras importantes de este período se incluyen "La expulsión de Eliodoro del templo" y "La misa de Porsenna" pintadas para la Sala Eliodoro, "La alarma de incendio en Borgo" pintada para la Sala de los Bomberos y "El triunfo de Galatea" pintada en la Villa Farnesina, etc. La creación de imágenes y el uso de la luz y el color en estas obras han alcanzado un nuevo nivel y son conocidas como la cúspide del arte mural antiguo y moderno. También tuvo mucho éxito en sus retratos. Se caracteriza tanto por la forma como por el espíritu y está lleno de encanto. La mayoría de ellos utilizan una postura ligeramente de lado para ocultar el fondo, dejando solo el comportamiento natural y amigable de los personajes destacándose en la imagen. Las obras representativas incluyen "Retrato de Castiglione" y "Retrato de una mujer con velo".
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Autorretrato de Rafael [2]
Miguel Ángel Bo that Rorty (1475-1564), el gran pintor, escultor y arquitecto renacentista italiano, representante de la cima más alta del arte escultórico del Renacimiento. En 1496, Miguel Ángel llegó a Roma y creó sus primeras obras representativas, "Baco" y "Lamentación de Cristo". En 1501 regresó a Florencia y pasó cuatro años completando el mundialmente famoso "David". En Roma, en 1505, el Papa Julio II le encargó la construcción del mausoleo papal. En 1506, tras la suspensión de las obras, regresó a Florencia. En 1508 se le ordenó regresar a Roma y pasó cuatro años y cinco meses completando el famoso mural del techo de la Capilla Sixtina. En 1513 se reanudó la construcción del mausoleo papal y Miguel Ángel creó los famosos "Moisés", "El esclavo atado" y "El esclavo moribundo". De 1519 a 1534 creó en Florencia la obra más importante de su vida: las esculturas de las tumbas de los Medici en la iglesia de San Lorenzo. En 1536, Miguel Ángel regresó a la Capilla Sixtina de Roma y pasó casi seis años creando el gran mural de la iglesia "El Juicio Final". Luego vivió en Roma, dedicándose a la escultura, la arquitectura y algo de pintura, hasta su muerte en su estudio el 18 de febrero de 1564.
¡Espero adoptarlo!